后园野池诗

• 沧浪孺子歌：指《孟子·离娄》中记载的《沧浪歌》：“沧浪之水清兮，可以濯我缨；沧浪之水浊兮，可以濯我足。”后世常以此歌表达顺应时势、超然物外的隐逸情怀。
• 縠纹：绉纱的皱纹，常用来比喻水面的细微波纹。
• 幽禽：幽静处的鸟儿。
• 浮草：漂浮在水面上的水草。
• 天与一官：上天（或朝廷）授予一个官职。诗中缺字处，根据诗意推测可能为“老”或“慵”，意为年老或慵懒导致为官笨拙。
• 春馀：春末，春天剩下的日子。
• 少须：稍待，过一会儿。此处可理解为“稍稍”。
• 芰荷：指出水的菱叶和荷花。
• 茅亭：诗中缺字处，根据上下文意境，可能为“聊筑”、“且结”等词，意为姑且建造、暂且结一座茅亭。

这首《后园野池诗》是元代诗人仇远的一首七言律诗。讲解这首诗，我们可以抓住以下几个要点：

一、 标题与视角：“后园野池”指明了诗歌描绘的对象是私人园圃中一个未经雕琢的天然池塘。“野”字是关键，它定下了全诗自然、质朴、充满生机的基调。诗人是以一个观察者和体验者的身份，沉浸在这片野趣之中。

二、 核心矛盾：诗的核心情感矛盾体现在颈联——“天与一官”的世俗责任与“□□拙”的内心不适。这种“拙”，并非能力不足，更多是性情与官场规则格格不入的疏离感。正是这种矛盾，使得前两联对自然野趣的喜爱和尾联对“宽闲地”的珍视，有了更深刻的情感基础：自然成了他逃离官场困扰、安顿心灵的净土。

三、 写景的层次与手法：

• 宏观与微观：首联“东风吹皱縠纹波”是池面整体的动态美；颔联则聚焦于“幽禽哺子”、“浮草蝌蚪”这些微观特写，点面结合。
• 视觉与联想：写景不仅绘形（波纹、蝌蚪），更传神（“幽”禽的静谧，“哺子”的温情）。同时，“沧浪歌”的引用，使眼前之景与历史文化的隐逸传统产生联想，丰富了意境。
• 对比与生机：“樱桃少”对比“蝌蚪多”，一稀缺一繁盛，恰恰突出了晚春时节生命形式的转换，处处洋溢着蓬勃的生机。

四、 情感升华：诗人并没有停留在单纯的景物欣赏上。从“欲和”沧浪歌的念头开始，到中间对官场的微妙感叹，最后落实于“幸有宽闲地”并打算“俯芰荷”，完成了一次完整的情感旅程：由外在的自然景象触发内心的隐逸之思，经过短暂的现实感慨，最终在规划（建造茅亭）与想象（俯看芰荷）中，找到了心灵的归宿和行动的指向。这个“俯”字，既是物理上的俯看，也是一种精神上超然物外、静观自得的姿态。

总之，这首诗通过精巧的构思和凝练的语言，将一处寻常的野池景色与诗人复杂的心境完美融合，在清新自然的画面中，寄托了深远的人生志趣，是一首典型的借景抒怀、含蓄隽永的文人诗。

这首诗以细腻的笔触描绘了春日野池的生动景象，并借景抒怀，表达了诗人淡泊官场、向往自然的心境。

首联以“欲和沧浪孺子歌”起兴，直接点明隐逸之思。东风吹皱池水，既是实景，也暗喻心中因仕宦而起的微澜。颔联是诗中最为精妙的写景句：“幽禽哺子樱桃少，浮草一苗蝌蚪多。”选取“幽禽哺子”和“蝌蚪成群”两个细节，一写空中，一写水下；一写生命繁衍的温馨，一写生机盎然的喧闹。“樱桃少”与“蝌蚪多”形成巧妙对比，既符合晚春初夏的物候特征，又充满了野趣和画意，动静结合，生动传神。

颈联由景及情，转向内心独白。感叹为官的“拙”与不适，庆幸春末的“晴和”天气，隐含了对官场“阴霾”的厌倦和对自然“晴和”的喜爱。尾联是情感的归宿：幸好有这片“宽闲地”，可以建造茅亭，俯赏芰荷。这“茅亭”是他精神得以栖息的象征，“俯芰荷”的动作则体现了一种超然物外、静观自得的境界。全诗语言清新自然，写景生动如画，抒情含蓄委婉，在闲适的基调中流露出淡淡的仕宦无奈与坚定的田园志趣。