画木莲花图寄元郎中

木莲花的花房细腻柔滑，如同红莲花的花瓣；它艳丽的色彩鲜亮夺目，就像紫色的牡丹。只有诗人能够真正理解并喜爱它的美，我用绘画把它画下来，寄给您看。

1. 白居易是唐代伟大的现实主义诗人，字乐天，号香山居士，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言通俗易懂，有“诗魔”和“诗王”之称。

2. 郎中是古代官名，始于战国，秦汉沿置，为郎官的一种，掌管门户、车骑等事；隋唐以后，为尚书省六部二十四司诸曹司的长官，是尚书、侍郎、丞以下的官员。

3. 丹青作为绘画的代称，在古代文学作品中经常出现，体现了中国古代绘画艺术与文学的密切联系。

4. 这首诗中运用的比喻手法是古典诗歌中常见的表现手法，通过将一种事物与另一种事物相比较，使描写更加生动形象。

• 花房：指花朵的花心部分，此处代指木莲花。
• 腻：细腻，光滑。
• 红莲朵：红色的莲花。
• 艳色：艳丽的色彩。
• 紫牡丹：紫色的牡丹，牡丹是名贵的花卉，常被用来象征富贵华丽。
• 解爱：理解并喜爱。
• 丹青：丹指丹砂，青指青雘，都是古代绘画常用的颜料，此处代指绘画。
• 君：对对方的尊称，这里指元郎中。
• 元郎中：白居易的友人，郎中是古代的官职名。

《画木莲花图寄元郎中》是一首充满生活情趣和文人雅趣的诗作。首先，我们从字面意思理解，诗人先细致地描绘了木莲花的形态和色彩，用大家熟知的红莲和紫牡丹作比，让我们能快速想象出木莲花的美丽。这是诗歌中常见的状物手法，通过具体的比喻让抽象的美变得可感。

接着，诗人由对花的描写转向情感的表达。“唯有诗人能解爱”一句，既抬高了友人元郎中的审美情趣，也暗示了诗人自己与友人之间在精神层面的共鸣，他们都能从木莲花中感受到独特的美。而“丹青写出与君看”则是这种情感的延伸，诗人把这份美用绘画的形式记录下来送给友人，这不仅是在分享美景，更是在传递一份珍贵的友情。

从这首诗中，我们可以感受到白居易诗歌通俗易懂的特点，他没有使用晦涩难懂的词汇，却将花的美和人的情都表达得淋漓尽致。同时，也能了解到唐代文人之间以诗画相赠的交往方式，以及他们对自然之美的热爱和对精神交流的重视。学习这首诗，不仅能欣赏到诗歌的艺术之美，还能了解到当时的社会文化和文人风尚。

诗歌开篇两句“花房腻似红莲朵，艳色鲜如紫牡丹”，运用比喻的修辞手法，将木莲花的花房比作红莲的花瓣，突出其细腻柔滑之态；又将其艳色与紫牡丹相比，展现其鲜亮艳丽之姿，生动形象地描绘出木莲花的美丽，让读者能直观感受到木莲花的独特风姿。

后两句“唯有诗人能解爱，丹青写出与君看”，则由花及人，表达了诗人对木莲花之美的独特理解与珍爱。他认为只有同为诗人的元郎中才能真正懂得欣赏这种美，于是将木莲花画下来寄给友人，既体现了诗人对木莲花的喜爱，也流露了与友人之间的知己之情，使诗歌在赞美花的同时，也增添了一份人情的温暖。全诗语言质朴自然，情感真挚，将花之美与友之情巧妙融合，耐人寻味。

这首诗是白居易创作后，随所画的木莲花图一同寄给友人元郎中的。白居易一生喜爱花草，也常以花草入诗，他通过描绘木莲花的美丽，表达对这种花的欣赏，同时借寄送画作给友人，传递自己对友人的情谊以及与友人共享美的心情。当时文人之间常有以诗画相赠的雅事，此诗便是这种文人交往的体现。