和端式上人十咏其十春溪水

春天的溪水刚刚开始解冻，冰块将要裂开，靠近岸边的地方已经微微融化消散。

水中的鱼儿因为寒冷还没有游动，鳞片未张；野兽渡水时，留下了零星的足迹。

撑船的篙师害怕船桨划破薄冰，就像敲打切割玉石一样，小心翼翼地将冰层击碎。

1. 梅尧臣（1002-1060），字圣俞，世称宛陵先生，北宋著名诗人，与欧阳修、苏舜钦齐名，开创宋诗“平淡”之风，主张“诗穷而后工”，对后世影响深远。

2. “和端式上人十咏”是梅尧臣与僧人端式唱和的组诗，共十首，分别咏叹山、水、松、竹、溪等自然景物，体现宋代文人禅道交融的审美情趣。

3. 诗中“圭璧”指古代玉制礼器，圭为长条形，璧为圆形，此处比喻冰块的晶莹与形制，暗含对自然之物的珍视。

4. 早春意象：春水初融、鱼兽未醒、篙师破冰，共同构成一幅典型的北方早春溪景图，与江南二月桃李争艳的春景形成鲜明对比。

5. “敲拉”一词为宋代口语，意为敲击、击打，诗中用此词使画面更具生活气息，拉近了读者与场景的距离。

• 冰欲开：冰块将要裂开、融化，指初春时节冰面开始解冻。
• 傍岸：靠近岸边的地方。
• 微释：稍微融化、消散。
• 鱼寒未动鳞：鱼儿因水寒而潜伏不动，鳞片未张，形容鱼尚未活跃。
• 兽渡时有迹：野兽渡水时留下脚印，暗示溪水尚浅，动物可涉水而过。
• 篙师：撑船的人，船夫。
• 畏割丹：害怕（船桨）割破红色的冰层（“丹”此处指冰面映照出的红色光泽，或指冰层如丹砂般坚硬）。一说“丹”通“船”，但更常见理解为冰色如丹。
• 敲拉碎圭璧：敲打冰层使其碎裂，像击碎玉制的圭璧一样。圭璧是古代玉器，此处比喻冰的晶莹剔透。

这首诗是梅尧臣写给僧人端式的和诗之一，主题是春天的溪水。全诗只有六句，却像一幅工笔画，把早春溪水的细微变化都描摹了出来。

第一句“春水冰欲开”点明时节——冬末春初，冰面开始有裂痕，但还没完全融化。“傍岸已微释”则补充说，靠近岸边的水因为温度稍高，已经融化了一些。这两句写的是整体环境，就像摄影中的远景。

接着镜头拉近：“鱼寒未动鳞”——鱼还冷得不动弹，连鳞片都不张开，说明水依然很凉；“兽渡时有迹”——野兽从溪水走过，留下了脚印，说明水很浅，而且动物已经开始活动了。这两句一静一动，写出万物虽然还带着寒意，但生命的迹象已经悄悄出现。

最后两句最有意思：船夫撑船时，害怕船桨把薄冰割破（“畏割丹”），于是小心翼翼地“敲拉碎圭璧”，像敲碎玉器一样把冰击碎。这里把冰比作珍贵的圭璧，既写出冰的晶莹剔透，又暗含船夫对自然之物的怜惜。

整首诗没有用华丽的词藻，却把早春那种乍暖还寒、万物将苏未苏的微妙状态写活了。梅尧臣的诗风就是这样：平淡中见深意，细微处见功夫。读这首诗，我们仿佛能听到冰裂的脆响，看到船夫举篙的谨慎姿态，感受到诗人对大自然每一寸变化的专注与热爱。

此诗以细腻的笔触描绘了早春溪水的独特风貌。首联“春水冰欲开，傍岸已微释”从宏观入手，写冰面初裂、岸边先融的渐变过程，一个“欲”字生动刻画出将融未融的动态感。颔联“鱼寒未动鳞，兽渡时有迹”转向微观生物，鱼因寒而静、兽涉水留痕，一动一静间，既写出春寒料峭，又暗示溪水尚浅，充满野趣。尾联“篙师畏割丹，敲拉碎圭璧”以船夫破冰的细节收束，将薄冰比作圭璧，既突显其晶莹易碎，又暗含人对自然的敬畏与小心。

全诗语言简淡，不事雕琢，却处处透出观察的精准与意境的清新。梅尧臣主张“状难写之景如在目前”，此诗正是其诗论的绝佳实践。通过冰、鱼、兽、人四个意象的有机组合，将早春溪水乍暖还寒、生机初萌的瞬间定格，令人读之如临其境，感受到天地间那种含蓄而坚韧的生命力。

此诗为梅尧臣《和端式上人十咏》组诗中的第十首。端式上人是一位僧人，梅尧臣与其唱和，以十首诗咏十种自然景物或生活场景。本诗专写春日溪水，作于梅尧臣晚年（约北宋嘉祐年间），当时他心境趋于淡泊，常借自然小景抒发对生命细微变化的体察。诗中描绘的春溪初融、万物蛰伏之景，正是诗人对早春时节敏锐观察的结晶，也反映了宋代文人崇尚自然、注重写实的诗风。