贡馀秘色茶盏

青翠欲滴的釉色焕发着祥瑞的光彩，瓷器烧成后首先进贡给我们的君主。
如同挖取明月光华浸染春水，又似轻盈旋转的薄冰盛着碧绿的云霞。
如同古镜破开苔痕置于宴席，又像嫩荷含着露珠离别江岸。
中山所产的竹叶美酒刚刚酿成，可惜我体弱多病怎能承受这十分的醉意。

1. 秘色瓷：唐代越窑专为皇室烧制的青瓷，釉色青绿莹润，因配方工艺保密得名
2. 越窑：唐宋时期著名青瓷窑口，中心产区在浙江上林湖一带
3. 中山竹叶酒：汉代起河北定州产的名酒，魏晋唐宋时期常入诗文
4. 贡瓷制度：古代官府窑场精选极品瓷器进贡皇室的特殊生产体系
5. 剜月意象：古代诗歌中形容工艺精妙的夸张手法，多见于玉器、瓷器描写

本诗结构遵循“状物-喻物-感怀”的经典咏物诗范式。前六句聚焦茶盏本体：首联点明其贡品属性，中二联用四组精妙比喻——以自然物象（明月、薄冰、古镜、荷露）的多维映射，立体展现釉色、薄胎、光洁度等物理特征。尾联突然转入人事，表面写病中忌酒，实则通过“那堪”的转折，反衬出对美器雅物的极度珍爱。这种“以人衬物”的手法，既避免单纯咏物的呆板，又深化了物我交融的审美意境。

全诗以瑰丽想象串联多重比喻：首联直写秘色瓷的瑞色贡君，奠定尊贵基调；颔联“明月染春水”“薄冰盛绿云”将釉色与形制之美升华至奇幻境界；颈联“古镜破苔”“嫩荷涵露”通过自然意象强化器物的清雅气质；尾联转而借酒抒怀，在物性与人情之间形成张力。诗人通过虚实相生的笔法，既完成对器物本身的极致礼赞，又暗含对自身际遇的微妙感慨，堪称咏物诗中的典范之作。

本诗创作于晚唐时期，秘色瓷作为越窑专供皇室的青瓷极品，因其釉色神秘、工艺精湛备受推崇。徐夤通过此诗既赞美了贡瓷的精美绝伦，也折射出唐代宫廷用器制度与文人对精工之物的审美追求。诗中提及“中山竹叶”酒，暗示了茶盏在茶酒文化中的双重功用，反映了唐代士大夫阶层的生活雅趣。