姑苏杂咏 寒泉（在支硎山）

这寒泉的水源遥远地穿行在重重山峰之间，平缓的水流在盘曲的石面上流淌。 月光照耀下来，水面静谧得仿佛要结成深潭；微风吹拂，却激不起半点波浪。 泉声伴着寒落叶子的簌簌声落下，清澈的水色倒映着秋天青苔泛起的绿光。 山野中的游客对着清泉照见自己消瘦疲惫的面容，他曾来此倚靠着手杖休憩。

plaintext 1. 作者介绍：高启（1336-1374），字季迪，号槎轩，长洲（今江苏苏州）人。元末避乱于吴中，明初官翰林院编修，因诗触怒朱元璋被杀。他是明初诗人，诗歌风格多样，有“江南第一家”之称，与杨基、张羽、徐祯卿并称“吴中四杰”。 2. 意象分析： - 寒泉：象征高洁、清冷、远离尘世。 - 丛峰、盘石：展现山野的险峻与稳固。 - 月、风、寒叶、秋苔：营造凄清、静谧的秋日氛围。 3. 修辞手法： - 以动衬静：“风吹不生浪”，用风的动反衬泉的静。 - 视听结合：“声兼寒叶下”（听觉），“色映秋苔涨”（视觉）。 4. 诗歌体裁：七言律诗。

这首诗是宋代及明代文人喜爱的“山水小品”，短短五十六字，勾勒出支硎山寒泉的全貌。讲解时需把握两个层次：一是景物之美，二是情感之深。 首先，从写景来看，诗人运用了由远及近、由大到小的观察视角。起句“远络丛峰间”拉开视野，见泉水如丝线般缠绕在群山之间，气势不凡；次句“平流盘石上”拉近视角，见泉水在石上平缓流淌，姿态从容。中间两句“月照”与“风吹”是点睛之笔，通常月照水面会有波光，风吹水面会有涟漪，但诗人说“欲成潭”、“不生浪”，强调的是一种绝对的“静”和“清”。这种静，是内心的静，也是泉水本性的清。 其次，情感层面上，后两句“声兼寒叶下，色映秋苔涨”不仅是写景，更是心境的外化。寒叶声让人联想到凋零与时光流逝，秋苔色让人感到生机与冷艳并存。最后，诗人将自己投射进画面中，“野客照羸颜”，一个“羸”字（瘦弱）透露出诗人身体状况或精神状态的憔悴。他倚着竹杖，看着自己的倒影，仿佛在问：我是否也像这寒泉一样，虽处高洁之境，却难掩清冷孤单？ 通过这首诗，我们可以学习如何通过对自然景物细微动态的捕捉（如风吹不浪、色映苔涨），来传达难以言表的心理感受。这也是高启诗歌“清俊”风格的典型体现。

全诗以“寒”字统摄，意境清冷幽寂。前四句侧重写景，从空间上写“远络丛峰间”、“平流盘石上”，写出了泉源深远、流淌平缓的特点；“月照欲成潭，风吹不生浪”极写泉之静，连风吹都无波澜，以动衬静，更显其幽深。后四句由景入情，“声兼寒叶下，色映秋苔涨”视听结合，寒叶声与秋苔色进一步渲染了秋日的萧瑟与清凉。尾联“野客照羸颜，曾来倚筇杖”点睛之笔，诗人以“野客”自居，以“羸颜”自况，在清泉中照见瘦弱的面容，倚杖而立，既有山林隐逸之趣，又有身世飘零之悲，将自然之泉与人生之态巧妙融合，余味无穷。

明代诗人高启生活在元末明初，早年隐居吴中，后参与修纂《永乐大典》，最终因诗祸被朱元璋所杀。这首诗出自他的《姑苏杂咏》，是一首咏物抒怀之作。诗人游历苏州名胜支硎山，被山间寒泉的幽静清凉所吸引，不仅描绘了泉水的自然形态，更借泉之“寒”与“静”寄托了内心的清高与孤寂之情。彼时的高启，虽才华横溢却身处政治险恶之中，借山水之幽冷，隐喻自己超脱尘世、淡泊名利的心境，同时也隐含着一丝对晚年凄凉生活的自嘲与感慨。