归国遥

春天即将逝去，满地落花混合着雨水。心中惆怅那玉笼中的鹦鹉，独自栖息没有伴侣。向南望去归程有多远？询问花朵，花朵却默默不语。只盼望能早日一同归去，只恨没有一双翠绿的羽翼。 金色的翡翠鸟啊，请为我向南飞去传达我的心意。在那色彩斑斓的画桥边，春水依旧，曾有多少年在花下醉饮。分别后只感到相互愧疚，泪珠难以寄送到远方。罗幕、绣帏、鸳鸯被，往日的欢愉如同在梦里。 春天将要结束，戏耍的蝴蝶、游玩的蜂儿环绕着烂漫的鲜花。夕阳西下，映照着谢家的池馆，金缕般的柳丝仿佛也已断裂。醒来时发现鬓发被风吹乱，画屏上的云雨图案也已消散。闲来倚着博山炉长长叹息，泪水流淌沾湿了洁白的手腕。

词牌名：《归国遥》是唐代教坊曲名，后用为词牌。双调，有四十三字、四十二字等体，韦庄此词为三片结构。 意象运用：词中大量运用典型意象如“落花”、“鹦鹉”、“柳丝”、“博山炉”等来烘托气氛、象征情感。 化用典故：“问花花不语”化用温庭筠《惜春词》“百舌问花花不语”句意，增加了内涵。 时代特征：作品反映了晚唐五代时期社会动荡下文人的普遍心态——怀旧、感伤、思归。 诗词区别：韦庄是“花间派”代表词人，其词与诗风格不同，词更侧重婉约抒情，细腻刻画内心世界。

这首词可以理解为一位漂泊在外的游子（或可联想为作者自身）的内心独白。全词以春景写愁情，情感表达曲折深婉。 首先，词人选取“春暮”、“春晚”这两个时节，本身就带有韶光易逝、美好事物难留的象征意义，为抒发愁绪提供了合适的时空背景。 其次，词中出现了多个“对立”的层面：一是理想与现实的对立，如渴望“同归”与“无翠羽”的阻碍；二是过去与现在的对立，如“花下醉”的欢愉与“相愧”、“泪珠”的现状；三是热闹与孤独的对立，如“戏蝶游蜂”的烂漫与“单栖”的寂寞。这些对立强化了情感的张力。 再次，词人善于通过具体物象和动作来揭示心理。如“问花”的痴态，“传意”于翡翠的幻想，“倚炉长叹”的无力感，都非常生动地刻画了主人公的深情与无奈。 最后，词的结构颇具匠心。三片内容看似独立，实则意脉相连，从眼前景到心中忆，再回到现实态，情感流转自然，层层深入。语言上虽绮丽但不过分浓艳，保持了清疏婉丽的风格。 总的来说，这首词是韦庄深婉词风的代表作之一，它不仅仅是一般的离愁别绪，更融合了时代感伤和个人身世之叹，具有较高的艺术感染力。

韦庄的这首《归国遥》以春暮、春晚的时序变化为背景，层层递进地抒发了深切的离愁别绪和人生感慨。 上片开端以“春欲暮”起兴，满地落花红雨的景象奠定了全词感伤凄迷的基调。玉笼鹦鹉的“单栖无伴侣”，既是实写，更是词人自身孤寂处境的象征。“问花花不语”化用唐人诗句，凸显了无人可诉的惆怅。渴盼“同归”而“恨无双翠羽”，表达了归心似箭却又身不由己的无奈。 中片托物寄意，希望“金翡翠”能传意于远方。回忆“罨画桥边春水，几年花下醉”的旧日欢愉，与“别后只知相愧”的现实形成强烈对比。昔日“罗幕绣帏鸳被”的温馨，已化为“旧欢如梦里”的虚空，深沉的失落感扑面而来。 下片镜头拉回现实，“春欲晚”呼应开篇，蝶蜂花烂漫的热闹反衬出主人公的孤寂。“日落谢家池馆”暗示美好时光的消逝，“柳丝金缕断”象征情缘的断绝。“睡觉”后的风乱鬟散、云雨屏散，暗示了夜来的不安与梦醒后的空虚。末句“闲倚博山长叹，泪流沾皓腕”，以一幅静态的、充满哀伤的人物特写收束全篇，将无尽的悲叹凝固于此，余韵悠长。 全词语言清丽，意境深婉，通过一系列精美的意象和场景转换，将时空的阻隔、往昔的追忆、现实的孤寂融合一体，深刻表现了乱世中文人漂泊无依的哀伤与对安宁生活的渴望。

这首词是晚唐诗人韦庄的作品。韦庄生活在唐末五代动荡时期，曾长期漂泊流离。词中以“归国遥”为题，抒发了深切的思归之情和羁旅之愁。词中多次出现的“南望”、“南飞”等字眼，可能与作者因战乱避地江南，思念北方中原故土的经历有关。同时，词中描绘的华美物象（如罗幕、绣帏）和感伤情调（如旧欢如梦），也反映了晚唐词风注重刻画人物内心细腻情感、词藻精美的特点，可能也融入了作者某些个人情感生活的体验。