关仝骤雨图

四面群山昏暗如同泼洒了墨汁，行人面对面也看不清彼此。阴冷凄清的氛围弥漫着肃杀之气，天地混沌一片仿佛尚未开辟。千丈高的云层中仿佛有蛰伏的巨龙腾空而起，一声春雷迅猛如破柱之声。我怀疑是人间的瓠子河堤决口，又或是天上的银河倾泻而出。奇妙啊，在那烟云变幻之中，山川与集市却清晰历历在目。茅屋与竹寺相互掩映，稀疏的舂米声与残存的磬音在渺茫的愁绪中显得寂静。老翁提着鱼，冷得脸上像要裂开，孩童吆喝着牛回家，泥泞没过了膝盖。如羊肠般的陡峭山路高得仿佛离天只有一尺，驴子饥饿，仆人疲惫，他们又能去往何处安身呢？林中的僧人卸下斗笠，窘迫地折返，海上的商人抛弃了碇石，面露忧色。放眼望去，鲲鹏的壮阔固然雄伟奇异，再看那野鸭与大雁也显得萧瑟凄凉。由此才知这幅画的精妙可与天意相通，用一寸之笔就能描绘出万般景象。大到山海尽被包容，小到针尖粟粒皆可辨识。当年的关仝是怎样的人呢？想必他的胸中横亘着丘壑。唉，倘若将这般手笔用来写文章，岂不是能独擅文坛，堪称巨匠吗？

1. 题画诗：题画诗是中国特有的一种艺术形式，指画家或诗人在绘画作品上题写的诗歌。它既是文学作品，也是绘画构图的有机组成部分，体现了“诗画一律”的艺术追求，即诗中有画，画中有诗。苏轼评价王维“诗中有画，画中有诗”是其经典论述。

2. 北方山水画派：以五代后梁画家荆浩、关仝为代表。其画风主要表现北方关陕一带的山水，特点为构图雄伟，气势磅礴，善用全景式构图表现崇山峻岭、层峦叠嶂，用笔刚健有力，墨色变化丰富，开创了中国山水画的高峰。

3. 泼墨与工笔：诗中“如泼墨”形容画面墨色酣畅淋漓的宏观效果，而“细如针粟皆可识”则体现画作细节之精微。这反映了中国传统绘画中“大胆落墨，细心收拾”的创作理念，即大写意与工细描绘相结合的手法。

4. 诗歌中的比喻与夸张：诗人运用了一系列奇特的比喻和夸张手法，如“蛰龙起”“银河溢”“羊肠峻坂去天尺”等，将视觉中的绘画形象转化为动态的、超越现实的文学意象，极大地增强了诗歌的表现力和感染力。

5. 以动衬静的手法：诗中“疏舂残磬渺愁寂”一句，通过稀疏的舂米声和残断的磬声，反衬出雨后山野的极度寂静，这种以有声写无声的手法是中国古典诗词中常用的艺术技巧，能营造出更为深远的意境。

• 关仝：五代后梁画家，长安（今陕西西安）人，师法荆浩，擅画山水，以“笔愈简而气愈壮，景愈少而意愈长”著称，与荆浩并称“荆关”，为北方山水画派代表。
• 骤雨图：关仝创作的描绘暴雨景象的山水画作，刘克庄此诗即为其题画之作。
• 泼墨：中国画技法名，此处形容墨色浓重，渲染出乌云密布、山色昏暗的景象。
• 不相觌：觌（dí），相见。形容雨雾中能见度极低，面对面也看不见。
• 太阴：极阴之气，此处形容阴森寒冷的氛围。
• 混沌未开辟：指天地未分时的模糊状态，形容画面混沌朦胧。
• 蛰龙：潜伏的龙，比喻云层中翻滚的雷电或山势的雄奇。
• 瓠子决：瓠子，古堤名，在今河南濮阳。汉武帝时曾决口，此处借指洪水泛滥。
• 墟市：乡村市集。
• 茅寮：茅屋。
• 疏舂残磬：稀疏的舂米声和寺庙中残断的磬声，以动衬静，渲染雨后寂静。
• 羊肠峻坂：形容曲折陡峭的山坡。
• 林僧卸笠：林中僧人因雨大而卸下斗笠避雨或折返。
• 海商抛矴：矴（dìng），系船的石墩。海商因风浪抛下船锚避险。
• 鲲鹏：庄子《逍遥游》中的巨鸟，此处借指画中宏大的景象。
• 凫雁：野鸭与大雁，代指画中细微的景物。
• 模写万殊：描摹万物的不同形态。
• 丘壑横胸臆：形容画家胸中自有高山深谷般的壮阔构思与气魄。
• 擅场：指技艺超群，独擅胜场。

这首《关仝骤雨图》是南宋诗人刘克庄为五代画家关仝的同名画作所题的一首七言古诗。我们可以从以下几个层次来理解这首诗：

第一层：宏观描绘，再现暴雨骤至的磅礴气势（前六句）。 诗歌开头便以极富冲击力的语言描绘了暴雨来临前的景象。“四山昏昏如泼墨”既是形容山色，也是在比喻画家的泼墨技法。紧接着，“行人对面不相觌”从人的感受出发，侧面写出雨雾之浓。诗人进而将这种景象升华为“混沌未开辟”的宇宙洪荒之感，显示出画作气象之大。“千丈拿空蛰龙起”两句，用龙腾雷震的动态比喻，将暴雨倾盆、电闪雷鸣的瞬间描绘得惊心动魄。最后两句，诗人用“瓠子决”和“银河溢”两个夸张的典故，极言雨势之猛烈，仿佛人间天河都决了口。

第二层：由景及人，描摹画中人物的生动情态（中间十句）。 在震撼人心的暴雨描写之后，诗人的视角从“宏观”转入“微观”。他注意到画中烟云变幻下清晰的山川集市，以及掩映其中的茅屋竹寺。更精妙的是，诗人捕捉了画中几个极富生活气息的细节：冒雨提鱼、冻得脸色发青的老翁；在泥泞中赶牛回家的孩童；陡峭山路上饥饿疲惫的驴子和仆人；窘迫折返的僧人；忧心忡忡的海商。这些对“小人物”在暴雨中窘迫姿态的刻画，不仅展现了关仝高超的写实能力，更赋予了画面深厚的人文关怀，让一幅古代山水画充满了人间烟火气。

第三层：总结升华，赞叹画家技艺与诗画相通之理（最后六句）。诗人总结道，这幅画既能展现鲲鹏般奇伟的宏大景象，也能细致入微地刻画凫雁的萧瑟之态，真正做到了“大而海岳既尽包，细如针粟皆可识”。诗人由此感叹，画家的技艺达到了与天相通、穷尽万物的境界。最后，诗人突发奇想，发出“呜呼使移此手为文章，岂不擅场称巨擘”的感慨，认为关

此诗是一首典型的题画诗，全诗紧扣关仝《骤雨图》的画面内容展开，层次分明，气韵生动。开篇六句，诗人以惊人的笔力描绘暴雨初临时的磅礴气势。“四山昏昏如泼墨”运用泼墨技法比喻，极写山色之昏暗；“行人对面不相觌”从侧面烘托雨势之猛，雾气之浓。继而用“太阴布肃杀”“混沌未开辟”将自然景象升华为宇宙初开的混沌意象，气势雄浑。“千丈拿空蛰龙起，一声破柱春雷疾”两句，以蛰龙腾空、春雷破柱的比喻，将雷电交加、暴雨倾盆的瞬间动态刻画得惊心动魄。随后诗人以“我疑”二字转入想象，用瓠子决口、银河倒泻的夸张，极言雨势之浩大。

在极写暴雨之“骤”后，笔锋一转，“异哉烟霏变态中，山川墟市明历历”，描绘雨势稍歇后烟云变幻中景物逐渐清晰的景象。接着由大及小，细致地描绘画中的人物活动与细节：叟提鱼、童叱牛、林僧卸笠、海商抛矴，以及羊肠峻坂上饥驴疲仆的艰难跋涉。这些特写镜头不仅展现了关仝画作“细如针粟皆可识”的工致精微，更通过对不同身份人物在暴雨中窘迫情态的刻画，使画面充满了浓厚的生活气息与人文关怀。

最后六句，诗人从对画面的描绘转向对画家的评价。“纵览鲲鹏信奇伟，戏看凫雁亦萧瑟”概括了画作兼有宏大与细微之美。“乃知画妙与天通”点明画作达到了师法自然的境界。结句“呜呼使移此手为文章，岂不擅场称巨擘”，诗人突发奇想，感叹关仝如果将此等神技用于文章，必为文坛巨匠。这一方面是对关仝画艺的最高推崇，另一方面也流露出刘克庄作为文人，对诗画相通、艺理同源的深刻理解，体现了宋代文人士大夫“诗画一律”的美学思想。

刘克庄（1187—1269），南宋诗人、词人、诗论家，字潜夫，号后村居士。他一生经历了南宋由相对稳定到衰亡的过程，仕途坎坷，屡遭贬谪。此诗为刘克庄观赏五代画家关仝名作《骤雨图》后的题画之作。宋代文人画兴盛，题画诗也随之繁荣，刘克庄本人精通书画鉴赏，常在诗中品评画作。关仝作为北方山水画派的开创者，其画风以雄浑壮阔、气象万千著称。刘克庄在观赏这幅描绘骤雨初至、山川变色的画作时，被其磅礴的气势和精微的细节所震撼，遂以长篇古诗的形式，将画中景象转化为文字，既展现了画作的艺术魅力，也抒发了对画家高超技艺的由衷赞叹，并由此生发出“画理通文”的感慨。