歌者十二首

追逐歌声反嫌管弦伴奏碍事，金钗敲击节拍自在宴席间。
一夜风霜使燕鸿音信断绝，却唱出了江南春日禊祭的天气。
玉树花飘凤凰失去栖所，一声歌起初压低了管弦之声。
清音回转驱散烦暑变得潇洒，艳曲追逐寒云转为凄惨。
十斛明珠也容易舍弃，想要兼通多种技艺古来就难。
五色祥云应是新声染就，熔炼成琼浆洒向露盘。
不似新声但唱来也觉清新，调弄玉管旋即生出春意。
愁肠被珠帘隔断在外，只为了今夜共听之人。
十年逃难离别云林，暂时停下狂歌且听琴音。
反而觉得淡泊之交言语有味，此声方知是古人之心。
五柳先生自己识得微妙，无言共笑徒然挥手。
胸中免被风波扰乱，岂肯为螳螂而动杀机。
风霜寒水是旅人之心，几处笙歌从深闺绣户传来。
分别停泊一场如云散后，不如最初夜晚便听琴声。
自怜眼暗难以求药，不要怨恨花繁便有风摧。
桃李再开须勉强观看，明年只怕听歌也会耳聋。
在白云深处寄托生涯，岁暮生情依赖此花。
蜂蝶绕来忙着绕袖，似知道教人折花送与邻家。
重阳节后岁月渐尽，强开病眼再次登高攀爬。
年年认得酣歌之处，仍怕招魂葬于故山。
绕壁依稀认出画像，更须粉彩描绘瘦弱身躯。
凄凉不说自身寿短，重阳之日再无旧时会友。
鹤氅花香搭着木槿篱笆，枕前蟋蟀鸣叫酒醒之时。
夕阳仿佛照耀陶渊明的菊花，黄蝶无穷压满旧枝。

• 金钗击节：用金钗敲打来打拍子，形容听歌投入。
• 袚禊天：袚禊，古代在水边举行祛除不祥的祭祀活动，此指江南春日的天气。
• 玉树花飘：玉树，传说中的仙树，亦喻美好事物；花飘，凋零，象征变故。
• 十斛明珠：斛，量器，十斛极言其多；明珠，喻珍贵之物，此处指财富或代价。
• 五云：五色祥云，常指祥瑞或仙家气象。
• 琼浆露盘：琼浆，美酒；露盘，承露盘，汉武帝所建以求仙露，此处喻歌声如仙露般美妙。
• 五柳先生：晋代诗人陶渊明的号，此处代指隐士或高洁之人。
• 螳螂动杀机：化用“螳螂捕蝉”典故，喻不必要的争斗。
• 重九：农历九月初九，重阳节。
• 招魂葬故山：招魂，为死者招回魂魄；故山，故乡。表达思乡及对死亡的忧虑。
• 鹤氅：用鸟羽制成的外套，隐士或高士所穿。
• 陶家菊：陶渊明爱菊，此处借指隐逸情趣。

这组诗的核心是借“歌者”与歌声，抒发诗人的人生感悟。首首诗看似写听歌场景，实则句句关乎身世。例如，“追逐翻嫌傍管弦”写听歌的专注，暗示对纯粹艺术的追求；“十年逃难别云林”则直接点明乱世漂泊的经历。诗人将歌声的变化（“清回烦暑”变“潇洒”，“艳逐寒云”变“惨凄”）与人生际遇（风霜断鸿、旅人心寒）相类比，音乐成了人生的镜像。诗中“十斛明珠亦易拚，欲兼人艺古来难”等句，更升华到对艺术价值与人生追求的哲理思考：财富易舍，而精湛的技艺与精神的兼通却极为艰难。最后的“夕阳似照陶家菊”等意象，以隐逸之景作结，表达了超脱尘世、回归自然的愿望。整体讲解应注重把握诗人如何通过具体的音乐描写，层层深入地展现其内心的矛盾、忧患与理想，体会晚唐诗歌特有的深沉与含蓄之美。

《歌者十二首》是一组意境深远、情感复杂的诗作。诗人以“歌者”及其歌声为线索，巧妙地将音乐感受、人生际遇和自然景物融为一体。诗歌语言凝练，意象丰富，如“风霜一夜燕鸿断”、“艳逐寒云变惨凄”等句，既描绘了歌声的感染力，也隐喻了世事的无常和人生的悲凉。诗中多次出现“琴”、“歌”与“风霜”、“寒云”的对比，突出了在动荡环境中对宁静与高雅艺术的渴望。同时，“五柳先生”、“陶家菊”等典故的运用，彰显了诗人追慕陶渊明式的隐逸情怀，试图在精神上超越现实的苦难。整体上，这组诗风格沉郁顿挫，在优美的音乐描写背后，深藏着诗人对时代、生命和艺术的深刻思考，展现了晚唐诗歌特有的感伤与内省特质。

此诗为唐代诗人司空图所作的组诗《歌者十二首》。司空图生活在唐末乱世，曾历黄巢起义等动荡，晚年隐居王官谷。这组诗以“歌者”为主题，通过描绘听歌、赏乐的场景，抒发了诗人对乱世人生的感慨、对艺术（音乐）的追求以及对隐逸生活的向往。诗中交织着对时光流逝、生命无常的哀叹，以及试图在艺术中寻求慰藉与超脱的复杂心境，反映了晚唐士人在社会剧变中的精神世界。