更漏子
毛滂 〔宋代〕
绿窗寒,清漏短。
帐底沈香火暖。
残烛暗,小屏弯。
云峰遮梦还。
那些愁,推不去。
分付一檐寒雨。
檐外竹,试秋声。
空庭鹤唤人。
古诗译文
绿色的纱窗透着寒意,漏壶滴水声短促而清冷。帐底沉水香燃起,带来微微暖意。残烛黯淡无光,小小的屏风曲折蜿蜒。云状的山峦遮住了归梦。
那些愁绪,无法推开,只能交付给檐下那一派寒冷的雨声。屋檐外的竹子,试着发出秋日的声音。空寂的庭院里,仙鹤的鸣叫声唤起了人的思绪。
知识点
词牌《更漏子》: 《更漏子》原是唐教坊曲名,后用作词牌。因温庭筠词中多咏更漏而得名。此调双调四十六字,上片两仄韵、两平韵,下片三仄韵、两平韵,格律严谨,适合表达婉转含蓄、深沉幽怨的情感。毛滂的这首词即属于这一体式,音节流美,意境深婉。
意象的选择与组合: 本词在意象选择上极具匠心。室内选取“绿窗”、“清漏”、“残烛”、“小屏”等物,营造出幽闭清冷的空间感;室外选取“寒雨”、“檐竹”、“空庭”、“鹤”等物,渲染出空旷凄凉的氛围。意象之间相互映衬,如“沉火暖”与“绿窗寒”形成对比,“鹤唤人”的动与“空庭”的静形成反衬,共同服务于“愁”的主题。
虚实结合的手法: 词中巧妙运用了虚实结合的手法。“云峰遮梦还”一句,“云峰”既实指屏风上的画,又虚指阻隔归途的现实障碍;“梦还”是虚写,是对团聚的渴望,虚实相生,将羁旅之愁表达得含蓄而深刻。下片将抽象的“愁”实化为可以“推”、可以“分付”的对象,同样是虚实转换的高妙笔法。
古诗注解
- 绿窗:指绿色的纱窗,常代指女子居室,此处营造出清冷的氛围。
- 清漏短:漏,古代计时工具。清漏指清晰的漏壶滴水声,“短”既指夜漏时间短,也暗示夜已深,时光流逝之快。
- 沉火:即沉水香,一种名贵的香料,点燃后可安神助眠。
- 小屏弯:指室内摆放的小型屏风,其形状曲折弯曲,映衬出室内幽深孤寂的环境。
- 云峰遮梦还:云峰指屏风上绘制的云山图案,也暗示现实中如云峰般的阻碍,阻挡了梦中归乡或与亲人相会的路。
- 分付:交给、托付的意思,此处指将愁绪交付给寒雨。
- 空庭鹤唤人:空旷的庭院中,鹤鸣声凄厉,仿佛在唤醒沉思中或梦中的人,也烘托出孤寂的氛围。
讲解
毛滂的《更漏子》是一首典型的婉约派秋夜怀人词。全词通过上下两片,分别从室内与室外两个空间角度,构建了一个充满愁思的意境。
开篇“绿窗寒,清漏短”,从感觉和听觉写起,点出季节与时间。“帐底沈香火暖”是一处温馨的细节,但恰恰反衬出独处者内心的孤冷。“残烛暗,小屏弯,云峰遮梦还”三句,视线从帐底移至室内陈设,弯曲的屏风和屏上的云峰,不仅是物理的阻碍,更是心理的阻隔,暗示了归梦难成的苦闷。
下片“那些愁,推不去,分付一檐寒雨”直抒胸臆,将愁绪拟人化,写出其难以排遣的纠缠。词人似乎想将愁绪交付给自然界的雨声,却使得愁绪弥漫得更加广阔。“檐外竹,试秋声”是听觉的延伸,秋竹瑟瑟,更添寒意。末句“空庭鹤唤人”堪称神来之笔,以“鹤”这一高洁而孤独的意象收尾,其鸣叫划破空庭,仿佛在唤醒词人从愁梦中醒悟,又或者是在孤独地呼应词人的心声,将全词的孤寂与清冷之感推向高潮。
整首词语言凝练,意境幽深,善于用具体的物象承载抽象的情感,充分展现了宋代文人词在抒发细腻情感方面的高超造诣。
古诗赏析
这首词以细腻的笔触描绘了秋夜孤寂的场景。上片侧重于室内景物的描写,“绿窗寒”、“清漏短”从触觉和听觉上奠定了凄清的基调,而“帐底沈香火暖”则形成冷暖对比,更显环境的幽静。残烛、小屏、云峰,层层递进,勾勒出一个封闭、压抑的空间,暗示了词人内心的孤寂与梦被阻隔的无奈。
下片笔触转向室外,将无形的愁绪具象化,“推不去”三字生动地写出了愁思的顽固。词人将愁绪“分付”给檐雨,看似解脱,实则更添凄凉。最后以檐外竹声、空庭鹤唳收尾,以动衬静,以声写寂,将那无法排遣的愁思融入无尽的秋夜之中,余韵悠长,令人回味。
创作背景
毛滂一生仕途坎坷,多任地方小官,常与亲人分离,漂泊在外。这首《更漏子》当作于其客居他乡、秋夜独处之时。词中通过描绘寒夜、残烛、屏风、雨竹、鹤鸣等意象,深切地表达了他羁旅飘零的孤寂之感以及对家乡或思念之人的深切怀念,是宋代婉约词中抒写愁绪的典型之作。
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