甘露歌

折下一枝梅花，清雅的香气萦绕在手中。
人世间应该不曾有过如此芬芳。
我怀疑这是经历了一个春天却仍未消融的冰雪。
不禁恍惚，今天究竟是什么朝代？

1. 文体知识：《甘露歌》是王安石自创的词牌名，此诗形式类似七言绝句，但在宋代词乐中歌唱。 2. 咏物诗：这是一首典型的咏物诗，咏物诗要求不滞于物，即既要生动描绘事物本身（形似），又要寄托作者的情思与品格（神似）。 3. 修辞手法：诗中运用了比喻（将梅花比作未消的春雪）和夸张（“人间应未有”）的修辞手法。 4. 感官描写：诗歌综合运用了嗅觉（“香在手”）、视觉（雪之白）和心理感觉（“疑”、“是何朝”），多角度地塑造了梅花的形象。 5. 文学意象：梅花在中国古典文学中是一个重要的意象，常象征高洁、坚贞、傲骨凌霜的君子品格。

这首小诗可以看作是一次完整的审美体验过程。诗人从“折梅”这一具体动作开始，首先捕捉到的是梅花的“香”，这是最直接、最强烈的感官印象。因为这香气如此非凡，以至于诗人发出了“人间应未有”的赞叹，这是情感的初步升华。接着，诗人的视线从香气转移到花的形态，由它的洁白联想到“经春未消”的冰雪，这个比喻不仅形象，更赋予了梅花一种坚韧、清冷的气质。最终，在这极致的美感冲击下，诗人陷入了恍惚，产生了“今日是何朝”的疑问，这标志着审美体验达到了物我两忘的高峰境界。整首诗由实到虚，由感官到精神，层层递进，生动地记录了一次与高洁之美邂逅时的心灵震撼。讲解时应引导学生体会这种情感与意境逐步深化的过程。

这首诗以极其简练的语言，营造出一个空灵美妙的意境。首句“折得一枝香在手”，一个简单的动作，瞬间将读者带入情境，仿佛能亲身感受到那缕幽香。第二句“人间应未有”运用夸张手法，将梅花提升至仙品的高度，奠定了全诗超凡脱俗的基调。第三句“疑是经春雪未消”是神来之笔，巧妙地将视觉（梅之白）与触觉（雪之寒）相通，比喻新颖贴切，既写出了梅花的洁白无瑕，又暗示了其凌寒傲雪的精神品格。结尾“今日是何朝”更是将诗人的情感推向高潮，因极致的美景而产生了时空的迷离感，充分表达了作者此刻的陶醉、惊喜与对尘世的疏离，言有尽而意无穷，余韵悠长。全诗语言朴素，但构思精巧，意境深远，充分体现了王安石晚年诗歌凝练含蓄的艺术特色。

这首诗是宋代政治家、文学家王安石的作品。王安石不仅是“熙宁变法”的主持者，也是一位成就卓越的诗人。他的诗歌风格遒劲清新，晚年退居钟山后，尤其擅长描写自然景物。此诗《甘露歌》正是他咏物诗的代表作之一，通过描绘梅花，寄托了诗人对高洁品格的追求和超脱尘俗的理想。诗中那种对美好事物的惊喜与恍惚之感，可能也折射出他历经政治风云后，在自然中寻求心灵宁静的心境。