冯生画荷花

在湖边观赏荷花，那景色令人沉醉着迷，年年荷花凋谢后，总是会回忆起花开时的美好。如今一见到冯生所画的荷花图，从此无论早晚看花，心中再也没有疑惑了。

1. 题画诗：指在中国画的空白处题写的诗歌，内容或抒发情感，或议论画理，或赞美画艺，是诗画结合的独特艺术形式。

2. 苏泂：字召叟，山阴（今浙江绍兴）人，南宋诗人。出身官宦世家，曾从军，后长期漂泊江湖，诗风清隽疏朗，多写景怀人之作，著有《泠然斋集》。

3. 意象“荷花”：在中国传统文化中象征高洁、纯净。宋代周敦颐《爱莲说》称其“出淤泥而不染”，荷花因而成为文人墨客经常吟咏、描绘的对象。

4. 艺术真实与生活真实：诗中“早晚看花更不疑”体现了艺术形象（画中荷花）虽非真实花卉，却能给人带来等同于甚至超越真花的审美体验，反映了艺术源于生活又高于生活的创作原理。

这首诗是苏泂为友人冯生的荷花图所写的题画诗，可按照“赏真花—忆真花—见画花—赞画花”的脉络来理解。首句“湖上看花意欲迷”，描绘诗人亲临湖边观赏荷花时被美景陶醉的情态，为下文埋下伏笔。次句“年年花谢忆花时”，通过“年年”一词强调时间跨度，说明诗人每年都经历花开花谢，并在花谢后久久思念，凸显了对荷花深切的喜爱以及美好事物难以长久的遗憾。第三句“如今一见冯生画”，一个“忽”字（虽未明言，转折之意隐含）带出惊喜，将焦点从自然之景转向画作。末句“早晚看花更不疑”是全诗点睛之笔，“早晚”即随时，意为从此无论何时想看荷花，只需看画即可，不再因花谢而遗憾。这既是对冯生画艺的极高赞誉——画作足以乱真，定格了荷花最美的瞬间；也暗含深意：真正的艺术可以战胜时间，让易逝的美丽成为永恒。整首诗由情入理，层层递进，读来耐人寻味。

这首诗构思巧妙，以“真花”与“画花”的对比贯穿全篇。前两句写诗人对自然荷花的痴迷与遗憾：“意欲迷”三字生动刻画出湖上赏花时的沉醉之态，而“年年花谢忆花时”则道出美好易逝、花落难再的无奈。后两句笔锋一转，写见到冯生画作后的惊喜——“早晚看花更不疑”，画中荷花栩栩如生，弥补了真花凋谢的遗憾，使诗人随时都能获得赏花的满足。全诗语言质朴，情感真挚，通过今昔对照，既赞美了画家的高超技艺，也含蓄表达了艺术可以超越时间、留存永恒的哲理。

苏泂为南宋诗人，一生游历四方，与多位文人画士有交往。此诗为作者观赏友人冯生所绘荷花图后的题画之作。南宋时期，文人题画诗盛行，常借画作抒发对自然之美的向往或对时光流逝的感慨。苏泂在看到冯生精妙的荷花图后，联想到自己年年湖上观荷、花谢后怅然若失的经历，深感画作能将花期永驻，遂作此诗以赞冯生画艺之高。