冬至后三日与罗楚入倅厅两松下梅花盛开取酒
朱翌 〔宋朝〕
老松鳞甲待拿云,俯视梅花意亦亲。
粉色上参冬岭秀,虬枝下挽越溪真。
乘闲到此能终日,与我来游尽可人。
今代华光古韦毕,生绡一幅两传神。
古诗译文
古老松树的树皮如同龙鳞,仿佛要抓住飞逝的云朵,它俯身向下看,对盛开的梅花也产生了亲近之意。梅花粉白的容颜映衬着冬日山岭的清秀,松树虬曲的枝干向下轻拂,仿佛挽留着越地溪水边的真纯。趁着闲暇到此,能悠然自得地待上一整天,与我同游至此的人,也都是极尽风雅的妙人。当今的华光和尚与古代的韦偃,如果能将眼前松梅并立的景象画下,那么一幅生绢之上,定能传神地绘出它们二者的风骨与神韵。
知识点
1. 华光和尚(仲仁):北宋时期著名画僧,湖南衡阳华光寺住持,故称“华光长老”。他是中国墨梅画法的开创者,据传始创以墨渍作梅,改变了之前以彩色点染的画法,对后世文人画中的梅花题材影响深远。苏轼、黄庭坚等都曾为其画作题诗赞赏。
2. 韦偃与毕宏:唐代两位以画松石闻名的画家。韦偃,京兆(今西安)人,善画山水、竹树、人物,所画老松奇石,苍劲有力,杜甫曾作《戏为韦偃双松图歌》赞之。毕宏,河南偃师人,善画山水、松石,大历年间官至京兆少尹。二人并称,代表了中国古代画松的最高水平之一。
3. 诗歌中的用典手法:尾联“今代华光古韦毕”即运用了用典。诗人不直接说“景色美如画”,而是通过提及两位(组)不同时代的著名画家,将自己的所见与美术史上的名作联系起来,不仅赞美了景色的经典性,也提升了诗歌的文化内涵和历史厚重感。
古诗注解
- 老松鳞甲:形容老松树的树皮斑驳开裂,形状如同龙鳞或铠甲,象征松树的苍劲古老。
- 待拿云:意为想要抓住、揽取云朵,形容松树高耸入云的气势。
- 粉:这里指梅花的颜色,粉白。
- 参:加入、映衬。
- 冬岭秀:冬日山岭的秀色。
- 虬枝:形容松树或梅树枝干像龙蛇一样盘曲的样子。
- 越溪真:越地的溪水边,这里指代梅花生长环境的清幽与梅花的天然真趣。
- 尽可人:都是很合人意、很招人喜欢的人。这里指同游的朋友志趣相投。
- 华光:指宋代著名画僧仲仁,因住在衡州华光寺,人称华光长老,以画墨梅著称。
- 古韦毕:韦,指唐代大画家韦偃,善画山水松石;毕,指另一位唐代画家毕宏,也以画松石闻名。这里合称“韦毕”,代指古代擅画松石的大家。
- 生绡:未漂煮过的丝织品,古人用来作画,即画绢。
讲解
大家好,今天我们一起来学习宋朝诗人朱翌的《冬至后三日与罗楚入倅厅两松下梅花盛开取酒》。
这首诗的题目很长,就像一个小故事,交代了时间、人物、地点和事件:冬至后的第三天,诗人朱翌和朋友罗楚来到了一个叫“倅厅”的官署后院。他们看到在两棵巨大的松树下面,梅花正开得热闹,于是兴致勃勃地取出酒来赏玩。
诗的第一句写松树:“老松鳞甲待拿云”。这棵松树年纪很大了,树皮像龙的鳞片、战士的铠甲一样,非常苍劲。而且它长得极高,仿佛要伸手去抓住天上的云彩。一个“待”字,把松树写活了,充满了向上的生命力。第二句“俯视梅花意亦亲”,高耸入云的老松低下头,看着脚下的梅花,眼神里竟然也流露出亲切之意。这里把松和梅都人格化了,写出了它们虽然一高一低、一老一新,却互相映衬、和谐共生的美感。
接着,诗人用对仗的手法精描细绘:“粉色上参冬岭秀,虬枝下挽越溪真”。梅花的粉白颜色,映衬着冬日山岭的秀丽;松树弯弯曲曲的枝干向下伸展,仿佛在轻挽着越地溪边那份天然的清纯。一“上”一“下”,一“秀”一“真”,写出了梅与松各自的美,也融入了周围的环境。
看到如此美景,诗人的心情也格外舒畅:“乘闲到此能终日,与我来游尽可人”。趁着空闲来到这里,待上一整天都不觉得腻。和我一起来游玩的,也都是些志趣相投、极有雅兴的好朋友。这两句诗,表达了诗人对景色的沉醉和对友情的珍惜。
最后,诗人的思绪从眼前美景飞到了艺术殿堂:“今代华光古韦毕,生绡一幅两传神”。他想到了当代表现梅花的圣手——华光寺的仲仁和尚,又想到了古代画松树的大师——韦偃和毕宏。诗人感叹,如果能请到这样的画家,用他们传神的画笔,把眼前这松梅并立的景象画在生绢上,那该是多么绝妙的一幅传神之作啊!这既是对自然景色的最高赞誉,也表现了诗人深厚的艺术修养。
总的来说,这首诗语言精练,意境优美,将写景、抒情、用典完美地结合在一起,让我们看到了宋代文人雅士的生活情趣,也感受到了松与梅这两种植物所象征的坚贞与高洁。
古诗赏析
这首诗以“松梅”并立为主题,构思巧妙,意境高远。首联“老松鳞甲待拿云,俯视梅花意亦亲”,运用拟人手法,既写出了古松的苍劲姿态,又赋予其人性化的情感——对梅花的亲近,奠定了松梅相依、刚柔并济的基调。颔联“粉色上参冬岭秀,虬枝下挽越溪真”,对仗工整,从色彩(粉白)与形态(虬枝)两个角度,将梅花与松树置于冬岭与越溪的广阔背景下,凸显其清秀与真淳。颈联“乘闲到此能终日,与我来游尽可人”,由景及人,抒发了诗人与友人共赏美景、流连忘返的闲适心情,侧面烘托出景色的迷人。尾联“今代华光古韦毕,生绡一幅两传神”,巧妙引入画坛典故,将眼前实景与古人名画相映照,既是对自然美景的最高赞誉——只有大师之笔才能传其神韵,也含蓄地表达了诗人作为观赏者,希望将这一刻的“松梅双清”永远留存的心境。全诗情景交融,意境深远,充满了文人雅趣。
创作背景
这首诗是宋代诗人朱翌在冬至后的第三天,与友人罗楚一同来到某处官署(倅厅)的院落中,看到两棵古松之下梅花盛开的景象,有感而发所作。诗人被松树的老辣苍劲与梅花的清新生机所构成的独特画面吸引,不仅描绘了眼前的自然景色,更联想到古代与当代擅画松、梅的画家,认为此情此景足以入画,于是写下了这首赞美松梅风骨与友情的诗篇。
作者信息