冬至二首·零

人生在世，本就如寄居的过客，杜老先生（指杜甫）却尚且未能完全领悟这个道理。
今年我听闻大道（或指参悟了某种哲理），悲哀与欢乐两种情绪都摆脱遗弃了。
日光的颜色如同昨日一般，并未觉察到墙阴的移动迟缓（指时光流逝，但心境已不同）。
不需要去记录年岁的行迹，即便身处不同的时代，也会有人寻找到我的这首诗。
东边邻居家那窈窕的女子，用融化的蜡烛幻化出梅花枝的模样。
只是担心辜负了时节，哪里知道（这赏玩之中）还有忧愁的时候呢？

人生如寄：中国古代文学中常见的生命意识，源自《古诗十九首》“人生天地间，忽如远行客”，感叹人生短暂。 杜甫对陈与义的影响：陈与义是江西诗派后期代表诗人，推崇杜甫的沉郁顿挫，其诗被称为“诗风逼近杜子美”，南渡后诗风愈发悲壮。 冬至节气习俗：宋代冬至甚为隆重，有祭祖、添新衣、馈赠等习俗。“融蜡幻梅枝”是当时的一种时令手工，以蜡制作梅花或花鸟虫鱼，供赏玩或供奉，称为“蜡梅”或“像生花”。 脱遗：宋代诗文中的常见词汇，意为摆脱、舍弃，与佛教“放下”之意相通，陈与义曾学禅，诗中常有此意。 异代知音：诗人渴望在不同时代找到理解自己作品的读者，是中国古代文人创作的心理动力之一，如杜甫“千秋万岁名，寂寞身后事”。

各位好，今天我们来看宋代诗人陈与义的《冬至二首·其一》。这首诗编号119775，篇幅不长，但内涵非常丰富。
首先，诗人一开口就提出了一个哲学命题：“人生本是客”。我们都是世间的过客，但连杜甫这样的大诗人也未能完全参透（杜叟顾未知）。这里并不是真的批评杜甫，而是借杜甫来反衬自己的“闻道”——我在今年终于领悟了，把悲欢都放下了。这种写法很有张力。
接着“日色如昨日”两句，表面写景，实则写心。日影依然移动，但诗人说“未觉墉阴迟”，不是时间变慢了，而是他不再焦虑时光，心态变得从容。
最有意思的是后面四句。诗人说自己不需要写年谱（不须行年记），相信不同时代的人会来读他的诗。这是一种传世的自信。然后他突然写隔壁的姑娘用蜡烛做梅花枝。这个场景非常生活化，和前面的高深哲理形成对比。姑娘担心错过时节（但恐负时节），哪里知道世间还有忧愁呢？
这里有两层意思：一层是姑娘天真未凿，无忧无虑；另一层是诗人已经超越了“愁”和“乐”，看姑娘就像看另一个世界的人。全诗从议论到写景再到叙事，层层推进，最后落在一个具体的画面里，余味悠长。
所以，这首诗既体现了陈与义受杜甫影响、思考人生苦难的一面，又保留了他观察日常、笔触细腻的个人风格。读这首诗，我们既可以感受冬至的民俗气氛，也可以跟随诗人一起思考：如何面对人生中的悲乐与时光。

这首诗以“人生是客”开篇，立下哲思基调。前四句议论为主，从对杜甫的“顾未知”到自己的“闻道”，形成对比，展现诗人对人生悲乐的超越。中间两句“日色如昨日，未觉墉阴迟”以景物衬托心境——时光依旧流逝，但内心已不再为其所动，达到物我两忘的境界。“不须行年记，异代寻吾诗”则表现出诗人对诗艺的自信，认为自己的诗作能够超越时间，引起后人的共鸣。
后四句笔锋一转，由抽象哲理落到具体生活场景。“东家窈窕娘，融蜡幻梅枝”画面生动鲜活，融蜡作假梅是冬至前后的习俗，女子制作梅花以应冬景、祝祷春光。最后两句“但恐负时节，那知有愁时”意味深长：普通人只担心辜负眼前的好时节，哪里知道世间还有忧愁呢？这里既是对东家女子的怜惜（她还不懂愁），也是诗人“悲乐两脱遗”后的冷眼旁观——他已超越愁与乐，反观尘世中人的执着。全诗将深刻的哲理与温馨的民俗巧妙融合，刚柔并济，既有杜诗的沉郁，又有陈与义自身的清婉。

此诗为宋代诗人陈与义《冬至二首》中的第一首，约作于南渡之后。陈与义生活在两宋之交，亲历了靖康之变，国破家亡，颠沛流离。冬至本是团圆、迎新的重要节气，诗人却在这一天写下“人生本是客”的感慨。诗中提及“杜叟”杜甫，因杜甫同样经历安史之乱、漂泊西南，陈与义学杜且精神共鸣。此时作者可能已年过中年，历经战乱与人生沉浮，对悲乐有了更超脱的认识，故称“今年我闻道，悲乐两脱遗”。同时，诗中“融蜡幻梅枝”的描写，又保留了冬至时节民间习俗的生活气息，可见作者在超脱之余仍不忘观察日常。