丁卯春日泊吴趋偶登逆旅小楼望啸碧堂有感三

谁说雍门弹琴能引起哀伤，薛公却擦着眼泪遥望高台。
庭院中钟鼓已移走，人们都已散去；巷口幡旗转变方向，宾客不再前来。
玳瑁装饰的帘子空自垂挂，无法挡住燕子的离去；珊瑚制成的笔架随意搁置，任凭尘埃覆盖。
荒废的池塘上浮萍被风吹破，倒映出洗裙之人半个身影，徘徊回转。

1. 用典手法：诗中“雍门”“薛公”出自《说苑·善说》，雍门周以琴动孟尝君，使其悲泣。此处反用其意，言“谁道雍门乐召哀”，即谁说音乐能引来哀伤，实则自身悲痛更甚，深化情感。
2. 意象对比：诗中“钟鼓”“幡旗”“玳瑁帘”“珊瑚笔”等富丽意象与“人皆散”“客不来”“空拒燕”“任栖埃”等衰败状态形成鲜明对比，突出今昔差异。
3. 借景抒情：尾联“荒池萍面风吹破，逗照湔裙半影回”，以风吹萍破、水中倒影的细微动态，寄托对故人旧事的追忆，含蓄蕴藉。
4. 明代咏怀诗特点：明代中后期文人多借古迹或旧地抒发历史沧桑感，此诗体现了“以我观物，故物皆著我之色彩”的抒情特征，且注重对仗与炼字。
5. 科举与文人生活：诗中“珊瑚架笔”暗示文人书斋生活，反映了明代士人阶层对雅致生活的追求与幻灭感。

• 雍门：指雍门周，战国时善琴者，曾以琴声感动孟尝君，使其悲泣。此处借指音乐或哀伤之情。
• 薛公：指战国时孟尝君（田文），封于薛地，故称薛公。此处借指诗中主人公或作者自喻，表现对往事的追怀。
• 结涕：意为擦拭眼泪，形容悲伤落泪的样子。
• 庭移钟鼓：指庭院中的钟鼓等乐器被移走，暗示欢宴已散，人去楼空。
• 幡旗：旗帜，古时宴饮或出行时所用仪仗，此处指门庭冷落，不再有迎来送往的热闹。
• 玳瑁押帘：用玳瑁（一种海龟壳）装饰的帘子，代指华美的帘幕。“押”为镇帘之物。
• 珊瑚架笔：用珊瑚制成的笔架，代指文人雅士的书房用具，象征往昔的雅致生活。
• 栖埃：栖息着尘埃，即蒙灰，暗示久未使用，人去楼空。
• 荒池：荒废的池塘，象征衰败之景。
• 萍面：浮萍覆盖的水面。
• 逗照：映照、倒映。
• 湔裙：洗裙，古时女子于水边浣洗裙裳，亦指水边嬉游之事。此处暗指昔日女伴或美好记忆。

这首诗写的是诗人春日在苏州登楼望见一处废弃的楼阁“啸碧堂”，由此引发对昔日繁华的追忆和今朝衰败的感慨。我们可以分几层来理解：
第一，开头用“雍门”和“薛公”两个典故，引出“哀”的主题。雍门周弹琴让孟尝君落泪，本是音乐动人，但诗人却说“谁道雍门乐召哀”，意思是别人的哀伤还能由音乐引发，而自己的哀伤却无从排解，只能独自望台流泪，情感更深一层。
第二，中间两联写眼前实景。钟鼓移走、宾客不来，说明这里已不再有热闹的宴会；玳瑁帘和珊瑚笔架本是珍贵物件，如今却空对燕子和尘埃，暗示主人已去，生活停滞。这些细节都很有画面感，让人想象出当年高朋满座、诗酒流连的场景，与现在形成强烈反差。
第三，尾联写荒池中的浮萍被风吹破，水中倒映出洗裙人的半影。这个“半影”可能是诗人恍惚间看到的幻影，也可能是对过去某位女子或某段记忆的闪回，既写景又写情，留下无限想象空间。
整体来看，这首诗语言并不晦涩，但情感深沉。它不直接说“我很难过”，而是通过楼阁的荒废、物件的蒙尘、池水的破碎来暗示内心的失落。如果结合明代中后期文人普遍存在的怀旧情绪，可以感受到诗人对时光无情、人事代谢的无奈，以及对美好事物消逝的深深惋惜。

此诗以“望”字为眼，通过登楼所见之荒凉景象，层层铺叙，寄寓盛衰兴亡之叹。首联以“雍门哀”与“薛公涕”起笔，用典自然，将历史悲情引入眼前实景，奠定全诗苍凉基调。颔联“庭移钟鼓人皆散，巷转幡旗客不来”，以“移”“转”二字写物是人非，钟鼓移走、幡旗转向，暗示人事全非，宾客散尽，对仗工整，意蕴深远。颈联选取“玳瑁押帘”“珊瑚架笔”两个华美意象，却以“空拒燕”“任栖埃”点破其无用、蒙尘，昔日精致生活与今朝冷落形成强烈反差，极具张力。尾联收束于“荒池萍面风吹破，逗照湔裙半影回”，以“风吹破”喻世事无常，而“半影回”则似有若无地勾起往昔记忆，余韵悠长，令人怅惘。全诗多用实景白描，偶用典故，语言凝练，情感沉郁，深得咏怀古迹之妙。

此诗为明代诗人所作，题中“丁卯”为干支纪年，推测为明中后期某年春天。诗人泊船于吴趋（今苏州一带），偶然登上旅店小楼，望见“啸碧堂”旧址，感怀昔盛今衰，遂作此诗。明代中后期，江南商业繁荣，文人雅士常聚于园林楼阁，宴饮酬唱。然而诗人所见啸碧堂已荒废，人去楼空，钟鼓不鸣，宾客绝迹，唯余荒池残影。诗人借凭吊旧迹，抒发对时光流逝、繁华不再的深沉感慨，亦暗含身世飘零、知交零落之悲。