定西番(执胡琴者九人
张先 〔宋代〕
焊拨紫槽金衬,双秀萼,两回鸾。
齐学汉宫妆样,竞婵娟。
三十六弦蝉闹,小弦蜂作团。
听尽昭君幽怨,莫重弹。
古诗译文
胡琴上装饰着金衬的紫檀槽,琴拨如双生花萼,琴柱似成对鸾凤。
演奏者们仿效汉宫妆容,争相比试美丽姿态。
三十六根琴弦如蝉鸣般喧闹,细弦密集如蜂群聚拢。
琴声诉尽了王昭君的幽怨哀愁,请不要再重弹这样的曲调。
知识点
1. 词牌特色:《定西番》原为唐教坊曲名,多写边塞题材,张先此作将胡琴、汉宫意象融合,体现词牌的本源与流变
2. 乐器考证:宋代胡琴泛指来自北方民族的弦乐器,可能与今日二胡的前身有关,词中"三十六弦"反映当时多弦胡琴的存在
3. 文化融合:"汉宫妆样"与"胡琴"的并置,揭示宋代华夷音乐文化交流的深度
4. 数字运用:"九人""三十六弦""双""两"等数字贯穿全篇,形成对称工整的修辞结构
5. 典故化用:王昭君意象的运用,延续了古代音乐文学中"以悲为美"的审美传统
古诗注解
- 焊拨紫槽金衬:形容胡琴的精致装饰,"焊拨"指装饰琴拨,"紫槽"为紫檀木制作的琴槽,"金衬"是金质衬饰。
- 双秀萼,两回鸾:以并蒂花萼和成对鸾凤比喻胡琴的对称美感,暗指执琴者的成对排列。
- 汉宫妆样:指汉代宫廷女子的装扮,此处形容演奏者的仪容典雅。
- 三十六弦蝉闹:描绘多弦胡琴的音响效果,弦鸣如蝉声喧嚷。
- 小弦蜂作团:细弦振动声密集如蜂群聚集。
- 昭君幽怨:化用王昭君出塞的典故,指琴曲传达的哀怨情感。
讲解
此词可分层解读:首层为器物描写,通过"焊拨""紫槽"等专业术语展现宋代乐器制作工艺;二层为乐舞呈现,"齐学汉宫妆样"既写实又隐喻文化认同;三层为声音转译,将抽象的琴声具象为"蝉闹蜂团"的生命律动;四层为情感升华,借昭君典故完成从视听享受到历史感悟的跨越。张先以词人敏锐的感知力,将瞬间的乐舞体验转化为永恒的艺术表达,在霓裳羽衣之外开辟出音乐词的新境界,堪称宋代咏乐词的典范之作。
古诗赏析
本词以工笔手法勾勒胡琴乐舞场景。上片侧重视觉描写:通过"金衬紫槽""双萼回鸾"的鎏金错彩之笔,展现乐器的华美与演奏者的仪态;下片转向听觉渲染:用"蝉闹""蜂团"的通感比喻,将弦鸣化为昆虫群响的立体音画。结尾"昭君幽怨"巧妙将乐器声、历史情与听者心三重维度交织,形成"莫重弹"的审美留白,体现宋代咏物词"物情合一"的艺术特色。全词在富丽铺陈中暗含悲音,折射出词人对盛世欢宴下历史苍凉的敏感体悟。
创作背景
此词创作于宋代音乐文化繁荣时期,张先作为婉约词派代表,常以乐舞入词。当时胡琴从西域传入中原,成为宴乐重要乐器。词中"九人执胡琴"的描写折射出宋代宫廷或贵族宴饮时大型乐舞表演的盛况,通过汉宫妆、昭君曲等意象,既展现异域乐器与中原文化的融合,又隐含对历史悲剧的审美观照。
作者信息
张先(990-1078),字子野,乌程(今浙江湖州吴兴)人。北宋时期著名的词人,曾任安陆县的知县,因此人称“张安陆”。天圣八年进士,官至尚书都官郎中。晚年退居湖杭之间。曾与梅尧臣、欧阳修、苏轼等游。善作慢词,与柳永齐名,造语工巧,曾因三处善用“影”字,世称张三影。古诗数量:张先全部诗词(345首)名句数量:张先经典名句(919条)