定风波·何处如今更有诗
元好问 〔元朝〕
何处如今更有诗。
争教风鬓见横枝。
诗到梅边谁最似。
除是。
玉颜寂寞酒清时。
为向云间公子道。
闻早。
安排欢赏惜幽姿。
十日留花花未遇。
容我。
醉围红袖写鸟丝。
古诗译文
如今哪里还能寻得这样的诗情呢?
怎能让风尘中的鬓发去窥见那横斜的梅枝。
写到梅花,谁最贴近梅的风韵?
除了那容颜如玉、在寂寞清酒之时的人,再无其他。
我要向那云间的公子说一声:
趁早安排,去欢欣地欣赏、怜惜这幽雅的风姿。
若是留了十日,花还未曾相遇,
就容许我,沉醉于红袖环绕之中,写下这乌丝栏的诗篇。
知识点
古诗注解
- 定风波:词牌名,双调六十二字,前段五句三平韵两仄韵,后段六句四仄韵两平韵。
- 风鬓:指在风中飘散的鬓发,此处代指诗人自己或所思念之人的风尘之态。
- 横枝:指横斜的梅枝,梅花常以“横斜”形容其姿态之美。
- 玉颜寂寞酒清时:形容女子容颜如玉,在清酒相伴的寂寞时光中,暗含对梅花般高洁品格的赞美。
- 云间公子:喻指超脱尘世、风度翩翩的文人雅士,或指友人。
- 闻早:趁早,及早。
- 幽姿:幽雅的姿态,此处既指梅花,也喻指所倾慕之人或高洁的品格。
- 醉围红袖写乌丝:“红袖”代指女子,“乌丝”指乌丝栏,即绢纸上的黑色行格,此处借指书写诗文。全句意为沉醉于美人环绕中提笔赋诗。
讲解
这首《定风波》是元好问咏物抒怀的佳作,题面虽为“咏梅”,实则借梅喻人、借梅写心。全词分为上下两片,上片侧重对梅花神韵的摹写与比拟,下片则转向对友人的劝告和自身心态的流露。
开篇“何处如今更有诗”以反诘起势,既像是对诗意灵感的追寻,又暗含对当下世风、文坛气象的轻微叹惋。“争教风鬓见横枝”一句,以风尘仆仆的“风鬓”与清雅绝尘的“横枝”(梅花)形成鲜明对照,暗示梅之孤高非凡俗可近。“诗到梅边谁最似”进一步将诗意与梅关联,最终以“玉颜寂寞酒清时”作答——将梅花比拟为一位容颜如玉、在清酒中独守寂寞的女子,既显其冷艳,又透出幽独之美。
下片语气一转,词人化身劝花者,对“云间公子”(可能指友人,亦或自指)说“闻早安排欢赏惜幽姿”,急切之情溢于言表,道出对美好事物易逝的怜惜。然而“十日留花花未遇”一句,笔锋微转,流露出寻访不遇的遗憾。正当读者以为词人将陷入惆怅时,末句“容我,醉围红袖写乌丝”却以潇洒之姿收束:既未见梅,不如沉醉于红袖环绕的诗酒之乐,将未遇之憾转为创作之兴。这一转折体现了元好问晚年超然物外、随缘自适的人生态度。
从艺术手法上看,本词善用设问、拟人、对比,语言清丽而不失骨力。全篇虽未明言“梅”字,却处处写梅,更处处是词人心境的投射。梅花既是高洁品格的象征,也成为词人与友人情感沟通的媒介。整首词在清冷与热烈、寻觅与放下之间达到平衡,是元好问咏物词中兼具情韵与哲思的典范之作。
古诗赏析
这首《定风波》以“寻诗”起笔,以“写乌丝”作结,通篇围绕“梅”与“诗”展开,将咏物、怀人、抒怀融为一体。上片以问句开端,“何处如今更有诗”既是对诗意的渴求,也暗含对往昔风雅难再的慨叹。“争教风鬓见横枝”用拟人笔法,将风尘之态与清雅梅枝对比,突显梅之脱俗。随后“诗到梅边谁最似”设问,自答“玉颜寂寞酒清时”,以“玉颜”喻梅,以“酒清时”营造清冷孤高的意境,将梅之神韵与人之品格完美契合。
下片转为劝诫与自述。“为向云间公子道”二句,以劝友的口吻,呼唤及时赏梅、珍惜幽姿,透露出对美好事物易逝的敏感。“十日留花花未遇”则暗用“花时十日”之典,写尽寻梅不见的怅惘,但结句“容我,醉围红袖写乌丝”忽而宕开一笔,以放达之态收束:即便花未遇,亦不妨沉醉于红袖添香的雅趣,将未能赏梅的遗憾转为诗酒风流的畅快。全词虚实相生,语言清丽,意境由清寂转至洒脱,展现了元好问晚年词作中深沉而超迈的独特风貌。
创作背景
元好问(1190—1257),字裕之,号遗山,太原秀容(今山西忻州)人,金末元初著名文学家、史学家。此词具体创作年份不详,但从词意与风格推断,当为元好问晚年时期所作。此时金朝已亡,他入元不仕,隐居故里,以诗文自遣,寄情于山水花木之间。词中借咏梅抒怀,既表达了对高洁品格的向往,又流露出在世事变迁后寻求诗酒自娱、与友人共赏幽雅之趣的生活状态。作品体现了遗山词风清隽雅致、含蓄深沉的特点,是其后期咏物抒怀词的代表作之一。
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