蝶恋花
王炎 〔宋代〕
纤手行杯红玉润。
满眼花枝,雨过胭脂嫩。
新月一眉生浅晕。
酒阑无奈添春困。
唤起醉魂君不问。
憔悴颜容,羞与花相近。
人自无情花有韵。
风光易老何须恨。
古诗译文
纤纤玉手举杯行酒,红润的肌肤如同美玉般温润。
满眼都是雨后初晴的花枝,花瓣上残留的雨水仿佛胭脂般娇嫩。
一弯新月如眉,挂在天边,带着淡淡的晕影。
酒宴将尽,无奈春困悄然袭来,人已微醺。
想要唤起醉中的梦魂,你却毫不关心。
容颜憔悴,羞于与那娇艳的花朵并列。
人若无情,花却自有其风韵。
风光易逝,又何必为此而生怨恨呢?
知识点
1. 蝶恋花:词牌名,原唐教坊曲名,后用作词牌,又名“鹊踏枝”“凤栖梧”。双调六十字,上下阕各四仄韵。此调多用以描写缠绵悱恻之情。
2. 王炎:南宋中晚期词人,著有《双溪类稿》《双溪诗余》。其词风清新婉丽,善于借景抒情,既有闺怨之情,亦多人生感慨。
3. 红玉:古代诗词常用以形容女子红润细腻的肌肤,或指代名贵的红色美玉,如李白“红玉一双,中有同心”,李贺“红玉蔷薇”等。
4. 新月一眉:古人常以眉喻月,如“新月如眉”“眉月”,形成固定审美意象,既状物之形,又寓人之情。
5. 春困:春日气候回暖,人易感困倦,为古典诗词常见意象,常与酒宴、闲愁结合,表现慵懒或惆怅心境。
古诗注解
- 纤手行杯:形容女子纤细的手举杯劝酒。
- 红玉润:红玉,常用来比喻美人的肤色;润,温润、光洁。
- 雨过胭脂嫩:雨后花朵娇嫩,颜色如同胭脂一般鲜艳。胭脂,古代女子化妆用的红色颜料,此处借指花色。
- 新月一眉:指弯弯的新月,如同一道细眉。
- 生浅晕:指月色或花色带有淡淡的晕影,也暗喻女子酒后脸上的红晕。
- 酒阑:酒宴将尽之时。
- 添春困:春天容易感到困倦,此处指酒后的慵懒倦怠。
- 唤起醉魂:想要从醉意中清醒过来,或指唤起沉醉中的思绪。
- 憔悴颜容:面容枯槁、疲惫,形容因愁苦而消瘦。
- 羞与花相近:因容颜憔悴,羞于与鲜艳的花朵相比。
- 花有韵:花有其独特的风韵和气质。
- 何须恨:不必怨恨。表达了自我宽慰之情。
讲解
此词写春夜酒醒后的复杂心境。上阕以华美的笔触铺陈场景:女子纤手行酒,雨后花枝娇艳,新月如眉,一切显得温柔而沉醉。然而“酒阑无奈添春困”一句,打破了这份欢愉,暗示欢宴将散,人已困乏,情绪由明转暗。
下阕“唤起醉魂君不问”是全词情感的转折点。“君”既可以指席间之人,也可以隐喻知音或情人。无人过问的“醉魂”暗示了词人内心的孤独与渴望被理解的苦闷。接着,“憔悴颜容,羞与花相近”,以人面与花颜对比,突显出自怜与伤感。但末二句“人自无情花有韵。风光易老何须恨”,词人笔锋一转,从自怜中挣脱,领悟到无情的是人,有韵的是花,自然的规律无法抗拒,与其怨恨,不如坦然接受。这一层理性的觉悟,提升了全词的格调,使词境从个人的哀怨升华为对人生普遍哲理的观照。
整首词于婉约中见深沉,既有宋词典型的细腻柔美,又蕴藏着作者对生命、时间的清醒认识,是王炎词作中情景交融、情理兼备的佳作。
古诗赏析
这首《蝶恋花》以春夜酒宴为背景,由景入情,层层深入。上阕写景叙事,纤手、红玉、花枝、胭脂、新月等意象细腻柔美,描绘出一幅温馨旖旎的春日宴饮图。“雨过胭脂嫩”一句尤为传神,既写雨后花色的娇嫩,又暗合女子妆容之美。结尾“酒阑无奈添春困”以慵懒之态收束,自然过渡到下阕的抒情。
下阕转而抒发内心孤寂。面对春光美景,却无人共醉,所谓“唤起醉魂君不问”,道出了无人理解、无人关怀的落寞。“憔悴颜容,羞与花相近”将人与花对比,花依旧娇艳,而人已憔悴,反衬出时光无情、青春易老的伤感。然而结尾“风光易老何须恨”陡然一转,从感伤中超脱出来,以理性自我宽慰,体现了词人豁达的人生态度。全词语言清丽,情感细腻,哀而不伤,余韵悠长。
创作背景
王炎(1137—1218),字晦叔,号双溪,婺源(今属江西)人,南宋文学家。他生活在宋金对峙、朝廷偏安的年代,一生仕途并不得意。这首《蝶恋花》写的是春日宴饮后的感怀。诗中通过描绘酒宴、春景和花月,抒发了对年华易逝、容颜老去、人情淡薄的感叹。王炎的词风清丽婉约,常于细腻描写中寄寓深沉的人生感慨,这首词便是其典型代表。
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