蝶恋花

寒食时节，细雨飘洒在红杏枝头。燕子衔来新泥，在梁间不停飞来飞去。我沿着柳阴漫步，耳边传来黄莺清脆悦耳的啼鸣，它们仿佛在穿过金黄色的柳丝欢快地歌唱。

因为天气微寒，连桑落酒也懒得举杯品尝。总是被心中的那份多情所扰，弄得整日里无精打采。春天已经过去了二分，剩下的还能有多少呢？银台（指烛台）上点起了迎接新火（指寒食后新点的火），重帘低垂，又到了暮色时分。

寒食节：中国传统节日，通常在冬至后的第105天，清明节前一二日。节日期间有禁火、吃冷食的习俗，故称“寒食”。节后重新生火，称为“新火”。

蝶恋花：词牌名，原唐教坊曲名，本名“鹊踏枝”，后晏殊改名为“蝶恋花”，取义于梁简文帝诗句“翻阶蛱蝶恋花情”。双调，六十字，上下片各四仄韵。此词牌多用以描写缠绵悱恻的情感。

桑落酒：一种历史名酒，北魏贾思勰《齐民要术》中有记载其酿法。因在桑叶凋落时取井水酿酒，酒熟则桑落，故名。后世多以“桑落”指代美酒。

• 寒食雨：指寒食节（清明前一或二日）所下的雨。
• 燕子泥新：指燕子衔来新的泥土筑巢。
• 黄金缕：形容初春嫩黄的柳丝，如同金线一般。
• 桑落酒：古代美酒名，相传于桑叶凋落时酿成，故名。
• 银台：指银质的烛台或香炉，此处代指室内器具。
• 新火：古代寒食节禁火，节后重新点燃的火称为“新火”。

这首《蝶恋花》是宋代词人毛滂的一首婉约词佳作。全词围绕寒食春景与个人心绪展开，结构清晰，情景相生。

词的上阕（红杏梢头寒食雨……莺儿穿过黄金缕）着重写景。开篇“红杏梢头寒食雨”七个字，就勾勒出寒食特有的景色：杏花盛开，细雨濛濛。接着“燕子泥新，不住飞来去”，以燕子的忙碌筑巢，增添了画面的动态感，也暗示了季节的生机。随后，词人的视角转向自己，“行傍柳阴闻好语”，人在柳阴下行走，听到悦耳的鸟鸣，心情似乎不错。最后一句“莺儿穿过黄金缕”，进一步描绘柳丝如金线，黄莺在其间穿梭的景象，色彩明丽，画面生动。整个上阕，作者描绘了一幅清新、明快的春日图景。

下阕（桑落酒寒杯懒举……银台新火重帘暮）笔锋一转，由景入情。面对如此美景，词人却“桑落酒寒杯懒举”，因为酒凉（或心冷），连举杯的兴致都没有了。他直接道出原因：“总被多情，做得无情绪”。这里的“多情”，可以理解为对春光的留恋，对时光的敏感，或是对远方人、往事的思念，正是这种种情思，让他变得无精打采。接着是“春过二分能几许”，点明了这种愁绪的核心：伤春。春天已过三分之二，美好的时光所剩无几。最后一句“银台新火重帘暮”，将镜头拉回室内：寒食过后点燃了新火，但重重的帘幕低垂，室内已是黄昏。这不仅呼应了开头的“寒食”，也以“暮”色象征了春光将尽，心情的黯淡，使全词的情感落到了实处，含蓄而深沉。

整首词语言精致，情感真挚，通过对外部景物的细腻描绘，巧妙地反衬和烘托了词人内心那种因“多情”而生的、难以排遣的淡淡春愁。

这首词以细腻的笔触描绘了寒食时节的春景，并抒发了由此引发的淡淡愁绪。上片写景，极具画意。“红杏梢头寒食雨”点明时令与天气，红杏、细雨，色彩明丽而略带清冷。接着以“燕子泥新”“莺儿穿过黄金缕”的动态描写，打破画面的静谧，充满了春天的生机与活力。下片抒情，由景入情。“桑落酒寒杯懒举”通过一个细节“懒举”，暗示了心绪的低落。“总被多情，做得无情绪”直抒胸臆，点明了这种慵懒无绪的状态源于“多情”。最后“春过二分能几许”发出对春光易逝的感叹，而“银台新火重帘暮”则以室内暮色沉沉的景象收尾，将无形的愁绪外化为具体的环境氛围，余韵悠长。全词情景交融，语言清丽，将春日里一种微妙而普遍的情思表达得婉转曲折。

毛滂生活在北宋中后期，一生仕途坎坷，其词风飘逸清润，情感细腻。这首《蝶恋花》具体创作年份不详，但从词中“寒食雨”“新火”等时令意象来看，当写于寒食节前后。此时春意正浓，却也预示着春天即将过半。词人可能是在异乡或独处时，面对明媚的春光与节气的转换，触景生情，心中涌起一股莫名的多情与愁绪，于是借景抒情，写下了这首婉约含蓄、感春伤怀的词作。