点绛唇·香泛罗屏

芬芳的气息弥漫在屏风上，夜晚寒冷，带着酒意，最适合相依相偎。翠绿的鬓发倾斜，红花般的面容泛红，唤醒了沉睡的芙蓉一般的美人。唱一曲《伊州》，秋色仿佛融进了芭蕉叶里。娇媚中带着醉意，眼神里藏着情意与心事，只是那愁绪，却被湘江之水阻隔在了远方。

1. 吴文英：南宋词人，字君特，号梦窗，晚号觉翁。其词作风格雅致，讲究格律，用典较多，意蕴深远，但有时也因词句过于雕琢而显得晦涩。他是南宋后期格律派词人的代表之一，与周密（草窗）并称“二窗”。

2. 《点绛唇》：词牌名，因南朝梁江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而得名。双调，四十一字，上阕四句三仄韵，下阕五句四仄韵。此调多用为寄怀、歌咏之情。

3. 意象运用：词中“芭蕉”是古典诗词中常见的意象，其叶大而宽，常常在诗词中与“雨”结合，营造出凄清、愁苦的氛围，表达离愁别绪或孤独寂寞之情。“湘江”在这里不仅是地理概念，更象征着一种难以逾越的阻隔，承载着浓厚的相思与哀愁。

4. 艺术手法：本词运用了鲜明的对比手法。上阕的“暖”（香、酒、偎倚）与下阕的“冷”（秋色、江水）形成温度上的对比；相聚的“娇醉”与离别的“愁隔”形成情感上的对比，强化了怀人之苦。

• 香泛罗屏：指香气漂浮、弥漫在带有罗纹的屏风上。泛，漂浮、透出。
• 宜偎倚：适宜相互依偎取暖。
• 翠偏红坠：形容女子睡梦中头饰倾斜（翠指翠翘等发饰），脸上的胭脂（红）也有点脱落。这里借指人睡得香甜，或指睡颜。
• 芙容：即芙蓉，此处借喻女子美丽的容颜，也指代女子本人。
• 伊州：曲调名，唐代边地乐曲，多为商调，其声凄切动人。
• 秋色芭蕉里：秋天的景色仿佛凝聚在雨打芭蕉的意境之中，芭蕉常与离愁别绪相关。
• 眼情心事：眼神中流露出的情意和内心的心事。
• 愁隔湘江水：这份愁情就像被遥远的湘江之水阻隔一样，无法传递。

这首词描写了词人对往昔美好时光的追忆以及由此引发的深沉离愁。

开篇“香泛罗屏，夜寒著酒宜偎倚”，词人回忆或想象一个寒冷的夜晚，室内弥漫着香气，两人带着酒意，依偎在屏风旁，场面温馨而亲密。“翠偏红坠，唤起芙容睡”则是特写，描写身旁女子睡得香甜，发饰微偏，妆容微乱，宛如一朵沉睡的芙蓉，更显娇憨可爱。

下阕首句“一曲伊州，秋色芭蕉里”，时间或场景转换，一曲凄清的《伊州》响起，窗外是雨打芭蕉的秋景，乐声与景色交融，瞬间将氛围带入愁绪之中。“娇和醉”既是承接上阕女子的情态，也暗指词人自己仍沉醉于往昔的回忆中。然而，沉醉终将醒来，“眼情心事，愁隔湘江水”，当词人将目光投向远方，想倾诉眼神中的情意与心事时，却被那遥远的湘江水无情阻隔。这“湘江水”不仅是自然的河流，更是词人与所思之人之间难以逾越的现实或心理距离。

整首词由温馨的相聚起笔，以愁苦的离别作结，结构精巧，情感跌宕起伏。通过对场景、人物和内心活动的细腻刻画，将一种无法排遣的相思之苦表达得淋漓尽致。

这首《点绛唇》以细腻的笔触，描绘了从温馨的相聚到愁苦的相思之情，意境婉约，情思绵长。上阕写眼前之景与回忆之境交织。“香泛罗屏，夜寒著酒宜偎倚”，开篇便营造出一种温馨香艳的氛围，寒气与酒意反衬出两人相依的温暖。“翠偏红坠，唤起芙容睡”则用细节刻画美人睡态，生动而娇媚。下阕转入当前情境，情绪陡然转折。“一曲伊州，秋色芭蕉里”，歌声与秋景交融，渲染出离别的凄凉与愁思。“娇和醉”既是承接上阕的余韵，又反衬出下文的清醒之愁。结尾“眼情心事，愁隔湘江水”，将所有的情感凝聚于眼神与心事之中，点明全词主旨——那无法逾越的阻隔，如同滔滔湘水，带来了无尽的离愁。全词语言凝练，意象优美，情感真挚而含蓄。

吴文英一生未第，游幕终身，常与权贵文人交游，其词多酬唱之作，也多有对往昔情感的追忆。此词具体创作时间不详，从词意看，很可能是一首忆旧怀人之作。上阕回忆昔日与佳人（或许是歌姬或曾经的恋人）在秋夜寒天里饮酒相偎、共度良宵的温馨场景，下阕则笔锋一转，写此刻的离别与思念，那悠扬的《伊州》曲，那雨打芭蕉的秋色，都勾起了他对远方之人的无限愁绪，最终发出“愁隔湘江水”的感慨，抒发了因某种阻隔（如地理、人事）而不得相见的悲凉。