悼亡三首·零
梅尧臣 〔宋朝〕
结发为夫妇,於今十七年。
相看犹不足,何况是长捐。
我鬓已多白,此身宁久全。
终当与同穴,未死泪涟涟。
古诗译文
我们成为结发夫妻,到现在已经整整十七年了。
当初在一起的时候,天天互相端详总觉得看不够,何况是如今你永远地离我而去。
我的两鬓已经增添了许多白发,我这把老骨头又怎么能长久地活在世上呢?
我终究是要和你一起葬于那九泉之下的,只是现在还没死,想到你,眼泪就止不住地流淌。
知识点
悼亡诗:中国古代诗歌的一种类型,一般是指丈夫追悼亡妻的诗歌。这类诗歌多以抒发对亡妻的思念、追忆往昔恩爱、感叹世事无常、表达自身孤独与悲痛为主题。写法上多采用今昔对比、触景生情、借物抒怀等手法,情感真挚深沉。西晋潘岳的《悼亡诗》三首是这一诗体早期的代表作,此后悼亡诗成为文人表达夫妻之情的常用体裁。梅尧臣的这首《悼亡三首》也是悼亡诗中的名篇,以其朴实无华的语言和真挚深沉的情感著称。
古诗注解
- 结发:指成婚之夕,男左女右共髻束发。后亦指首次结婚的夫妻。这里指结婚。
- 於今:至今,到现在。於,音同“于”。
- 相看:互相看着对方。
- 长捐:永远失去,这里指妻子去世。捐,舍弃,丢弃。
- 鬓:脸旁靠近耳朵的头发。
- 宁:岂,难道。
- 同穴:指夫妻合葬。形容夫妻感情深厚,死后也要葬在一起。
- 泪涟涟:泪流不断的样子。形容十分悲痛。
讲解
这首诗是梅尧臣为悼念亡妻谢氏所作。全诗围绕一个“情”字展开。首两句“结发为夫妇,於今十七年”是感情的根基,十七年的相濡以沫是诗人悲痛欲绝的原因。接下来“相看犹不足”写尽了夫妻间的恩爱与眷恋,感情越深,当这种美好被死亡终结时,打击就越大,所以“何况是长捐”这句反问,显得格外沉痛。诗人没有直接写自己如何悲伤,而是先写自己的衰老(“我鬓已多白”),感觉自己也将不久于人世,这种心理是极度悲伤后的自然反应——失去了爱人,对生也失去了留恋。最后两句“终当与同穴,未死泪涟涟”,是情感的总爆发。既然此生缘分已尽,那唯一的希望就是死后能同穴相伴,但想到眼下孤零零的自己,未死之前,这无尽的思念和悲伤只能化作不断的泪水。整首诗明白如话,却字字血泪,将诗人对亡妻刻骨铭心的爱和生死两茫茫的悲哀表达得深切感人。
古诗赏析
这首悼亡诗情感真挚,语言朴实,感人至深。首联“结发为夫妇,於今十七年”,以平淡的叙述起笔,交代了夫妻二人共度的漫长岁月,看似平淡,实则饱含深情,为后文的悲痛做了铺垫。颔联“相看犹不足,何况是长捐”,运用对比手法,将生前的“相看不足”与死后的“长捐”进行对比,往日越是恩爱,今日的失去就越发显得残酷和难以接受,悲痛之情溢于言表。颈联“我鬓已多白,此身宁久全”,诗人由妻子的离世联想到自身,鬓发已白,身体衰迈,既然生不能与爱妻长相守,那么死便是唯一的归宿。尾联“终当与同穴,未死泪涟涟”,直抒胸臆,表达了死后同穴的愿望,但眼下生死两隔,未死之人只能日日以泪洗面。全诗结构严谨,层层递进,将诗人对亡妻的无限眷恋和生离死别的巨大悲痛表现得淋漓尽致,具有极强的艺术感染力。
创作背景
宋仁宗庆历四年(1044年),梅尧臣的妻子谢氏不幸去世。梅尧臣与妻子谢氏感情极深,他们共同生活了十七年,历经风雨,相濡以沫。妻子的离世给诗人带来了巨大的悲痛。在丧妻之后的这段日子里,诗人回想起往昔的恩爱与艰难,不禁悲从中来,于是写下了组诗《悼亡三首》来抒发对亡妻的深切怀念和内心的哀痛。这首诗是其中的第一首,以时间为线索,从结婚写到眼前,情感真挚,催人泪下。
作者信息