次韵子瞻有美堂夜归

宴饮将尽，钟虡之声传来，仿佛要移动屋宇，金博山炉中的香雾尚未散尽，余香袅袅。

明月从松岭之外升起，高高悬挂；游人纷纷散去，马蹄声踏碎夜色，零落于归途之间。

城中戒严，画鼓初响，角声开始吹起；道路昏暗，山路旁的野花自在地飘落，仿佛点缀着行人的鬟发。

这清幽的景致暂时都看不到了，直到夜深人静之后，我才独自归来，领略这份宁静。

1. 次韵：又称步韵，是和诗的一种方式，要求使用原诗相同的韵字，且先后次序相同。苏辙此诗即为次韵苏轼原诗之作。

2. 有美堂：位于杭州吴山，为北宋杭州知州梅挚所建，欧阳修曾作《有美堂记》，后成为文人雅集之地。

3. 博山炉：汉代以来流行的香炉，炉盖雕镂成山峦形，象征海上仙山，常用于宫廷或贵族宴饮。

4. 画鼓与角：古代城市夜间报时或警戒的乐器，画鼓常饰有彩绘，角为号角，二者并用以示宵禁开始。

5. 苏辙与苏轼：苏辙（1039-1112），字子由，北宋文学家，与兄苏轼齐名，同为“唐宋八大家”之一。二人兄弟情深，唱和诗作甚多，此诗即为典型代表。

• 饮阑：指酒宴将尽，阑珊之意。
• 钟虡：古代悬挂钟磬的木架，这里代指钟声。
• 金博山：即博山炉，一种造型如海上仙山的香炉，此处指炉中余香。
• 松岭：长满松树的山岭，点明地点。
• 游人散落马蹄间：形容宴会结束后，游人骑马散去，马蹄声零落。
• 城严画鼓初传角：城防森严，画鼓与号角初响，表明夜已深，城市进入宵禁状态。
• 路暗山花自落鬟：山路昏暗，山花悄然飘落，仿佛落在行人的发髻上。鬟，古代妇女的环形发髻，此处借指行人。
• 清境：清幽的景色或境界。
• 夜深人尽始来还：直到夜深人静之后，诗人才独自返回，享受这份宁静。

这首诗是苏辙根据兄长苏轼的《有美堂夜归》所作的和诗，虽然苏辙并未亲自参与那场夜宴，但他凭借丰富的想象力和对兄长生活状态的了解，生动还原了夜归途中的所见所感。全诗结构严谨，从宴席将散写到夜深独归，时间线索清晰。首联以“饮阑”和“香雾”点明宴席尾声，营造出微醺而略带怅惘的氛围；颔联“明月飞来”与“游人散落”形成动静结合的画面，既有自然之景的开阔，也有人事离散的感慨；颈联通过“城严画鼓”与“路暗山花”的对比，暗含对官场束缚与自然自由的思考；尾联则升华主题，指出真正的“清境”需在喧嚣褪去、独处静默时方能获得。整首诗语言平实而意境幽远，体现了苏辙诗歌中理性与感性交融的特点，也展现了宋代文人追求内心宁静与超脱的精神境界。

这首诗以“夜归”为主线，通过细腻的感官描写和时空转换，营造出由喧闹到寂静的意境转换。首联“饮阑钟虡欲移轩，香雾犹残金博山”，从听觉和嗅觉入手，写宴席将散时的钟声与余香，暗示欢宴已近尾声。颔联“明月飞来松岭外，游人散落马蹄间”，以明月升空和游人散去的动态画面，拓展了空间感，明月“飞来”一词赋予月光以灵性，与“散落”的马蹄声形成对比。颈联“城严画鼓初传角，路暗山花自落鬟”，转入听觉与视觉的细微刻画，城防之声与山花自落的静美，一刚一柔，暗含人世纷扰与自然自在的对照。尾联“清境暂时都不见，夜深人尽始来还”，点明主旨：热闹时清境被遮蔽，唯有夜深人静，诗人独自归来，才能真正领略那份清幽。全诗语言凝练，意境深远，体现了苏辙诗歌中含蓄淡泊、善于捕捉瞬间之美的特点。

此诗为苏辙和其兄苏轼（子瞻）之作。苏轼原诗《有美堂夜归》描写了在杭州有美堂夜饮归来的情景。苏辙当时虽未亲临其境，但依据兄长诗意和想象，创作了这首和诗。诗中通过描绘夜宴散场、月出松岭、城鼓角声、山路花落等场景，表达了诗人对清幽境界的向往以及夜深独归时的超然心境。兄弟二人常以诗唱和，此诗亦体现了苏辙对兄长生活与情感的细腻体察。