次韵子瞻题孙莘老墨妙亭

高山变成深谷，深谷又变成山陵，一时的英雄豪杰都已空自飞腾消逝。

人的身体随着自然造化一去不复返，忽然间就像野雀遇到了苍鹰般迅速陨落。

当年的碑刻最为坚固深厚，但风吹日晒、土蚀水侵，棱角也渐渐消磨殆尽。

遗留的文字如同雨中痕迹般漫灭不清，翠色的石碑断裂开来，就像春天过后碎裂的冰凌。

古坟将要被毁，野庙也已废弃，行人不再驻足，连征鞍也无处凭靠。

书生们痴迷地把玩碑文，站立在风雪之中，饥饿的驴子厌倦辛苦，疲乏的奴仆也心生憎怨。

喜爱这些碑刻想要取走，却遗憾没有气力，只能反复揉搓翠墨，浸染黄绢来拓印。

不如那好事（热心）的孙太守，用牛车将这些石碑运走，安置在华丽的厅堂之上。

石碑绕墙排列，如同珪璧般光彩耀目，宴席结束后起身诵读，挽留宾客朋友共赏。

再回想这些遗迹原本在何处？原野低洼之处处处是荒芜的灌木和藤蔓。

田间的农夫和乡野老人谁还会去顾惜？只有鬼火在夜晚闪烁，照亮寒冷的孤灯。

事物的废弃与兴盛、聚集与离散竟是这样无常，反而使人涕泪纵横，沾湿了衣襟。

1. 次韵：又称步韵，是旧体诗词的一种创作方式，要求严格按照原诗的韵脚及用韵顺序进行和诗，难度较高，体现诗人对原作的尊重与自身功力。

2. 墨妙亭：北宋湖州太守孙觉（孙莘老）所建，用于收藏古代碑刻法帖，是宋代著名的金石收藏场所，苏轼、张耒等文人皆有题咏。

3. 金石学：宋代兴起的研究古代青铜器、石刻文字的学问，欧阳修《集古录》、赵明诚《金石录》为代表性著作，孙莘老、苏轼等人均为金石收藏与研究的推动者。

4. 珪璧：古代祭祀、朝聘所用的玉制礼器，此处比喻石碑的珍贵价值，体现文人以玉喻德、以古为尚的文化心理。

5. 鬼火：即磷火，由骨骼中的磷在空气中自燃形成，多出现在荒野坟地，古诗中常用来渲染荒凉、阴森的氛围。

6. 原隰：出自《诗经·大雅·公刘》“度其隰原”，指高平之地（原）与低湿之地（隰），泛指田野、原野。

• 高岸为谷，深谷为陵：语出《诗经·小雅·十月之交》，比喻世事变迁巨大，高岸陷为深谷，深谷升为山陵。
• 造化：指自然界的创造化育，亦指命运、自然规律。
• 碑刻：刻在石碑上的文字或图案，此指孙莘老所藏的古代碑刻。
• 翠石：青绿色的石头，指碑石材质。
• 春后冰：春天过后消融碎裂的冰块，比喻石碑断裂易碎。
• 征鞍：指远行人的马鞍，代指行人、旅客。
• 书生耽翫：翫同“玩”，指书生沉迷于赏玩碑刻。
• 翠墨濡黄缯：翠墨指浓黑的墨汁，黄缯指黄色的绢帛，意为用墨汁在绢上拓印碑文。
• 孙太守：指孙觉（孙莘老），时任湖州太守，好古收藏，曾将散落荒野的古碑运回府中保护。
• 牛车徙置华堂登：用牛车搬运石碑，安置在华丽的厅堂中。
• 珪璧：古代玉器，此处比喻石碑珍贵如宝玉。
• 原隰：原指高平之地与低湿之地，泛指原野。
• 鬼火：磷火，古人认为是鬼魂所点的灯火，形容荒野凄凉。

这首诗是张耒对苏轼原诗的唱和之作，核心主题是“碑刻的保护与命运”。全诗可以分为三个层次：

第一层（前六句）：从自然变迁写起，引出英雄豪杰的消逝，再聚焦到碑刻本身，描写其从坚固到残损的过程。诗人用“高岸为谷”“野雀逢苍鹰”等比喻，强调时间与自然力量的不可抗拒，为后文铺垫。

第二层（中间八句）：对比两种对待碑刻的态度。一种是普通书生的痴迷与无奈，他们在风雪中拓碑，却无力带走，只能留下拓片；另一种是孙太守的“好事”，动用牛车将石碑运入华堂，使之成为宴饮赏玩的文化珍品。这里暗含对孙莘老保护文化遗产行为的肯定与赞赏。

第三层（最后六句）：将视线拉回碑刻原本所在的荒野，用“荒榛藤”“田夫野老”“鬼火寒灯”等意象描绘其被遗忘的凄凉，与华堂中的荣耀形成强烈反差。诗人由此发出“废兴聚散一如此”的慨叹，将个人情感升华为对历史兴衰规律的普遍认知，最终以“涕泗沾膺”收束，余韵悠长。

这首诗的艺术特色在于：一是时空跨度大，从远古到当下，从高山到华堂，视野开阔；二是对比鲜明，荒野与华堂、痴迷与无力、永恒与无常交织；三是情理交融，既有对具体事件的叙述，又有对人生与历史的深沉思考。通过这首诗，我们不仅能看到宋代文人对金石碑刻的热爱，更能感受到他们面对时间流逝、文明兴废时的复杂心态——既想竭力保存，又深知一切终将归于尘土，这种矛盾与清醒，正是宋代文人精神世界的真实写照。

此诗以宏大的时空观开篇，“高岸为谷谷为陵，一时豪杰空飞腾”，化用《诗经》典故，将自然界的沧桑巨变与人事的短暂渺小并置，奠定了全诗苍茫悲凉的基调。随后具体描绘碑刻从坚固到消磨的过程，“风吹土蚀消无棱”“翠石断裂春后冰”，生动刻画了岁月对物质的侵蚀力，暗示一切有形之物终将归于虚无。

诗中对比手法尤为突出：一面是“书生耽翫立风雪”“饥驴厌苦疲奴憎”的痴迷与艰辛，另一面是“牛车徙置华堂登”“绕墙罗列耀珪璧”的珍视与荣耀；一面是“原隰处处荒榛藤”“田夫野老谁复顾”的荒凉被弃，另一面是“罢宴起读留宾朋”的文人雅集。这种强烈的反差，凸显出同一事物在不同境遇下的命运迥异，也折射出人对文化遗存态度的天壤之别。

结尾“废兴聚散一如此，反使涕泗沾入膺”，诗人由碑刻的遭遇联想到世间万物兴衰聚散的无常，情感由理性叙述转为直接抒情，涕泪沾襟的意象极具感染力。全诗在叙事中融入哲理思考，既有对具体事件的记录，又有对历史规律的深刻洞察，体现了宋代诗歌“以议论为诗”的特点，同时不失形象性与抒情性。

此诗为宋代诗人张耒（字文潜，号柯山）所作，是次韵（依照原诗韵脚和诗）苏轼（字子瞻）《孙莘老求墨妙亭诗》的和诗。孙莘老（名觉）曾任湖州太守，雅好金石，收藏了大量古代碑刻，并建造“墨妙亭”以贮藏。苏轼曾为此作诗，张耒遂和韵而作此篇。当时北宋文人圈中金石学兴起，收藏碑刻成为风尚，但与此同时，许多珍贵碑刻因自然侵蚀、战乱或人为破坏而损毁。张耒借孙莘老保护碑刻之事，抒发对历史遗迹兴废无常的深沉感慨，既赞扬了孙莘老的护碑之功，也流露出对时光无情、人事变迁的无奈与悲叹。