次韵曾文清公复热句

百顷的沧色波浪看上去仿佛一片虚空，我恨不得凿开冰块让自己浸透其中，以洗去暑热。 谁说雷电轰鸣却不降雨？你应当相信梧桐树下自会生起清风。 子晋仙台之上，笙歌时远时近；西真（西王母）的池面上，玉石相击之声丁冬作响。 我在书信中上奏朝廷，祈求清凉， 恳请上天用掌管寒冷的玄冥之神，替换掉掌管炎热的祝融之神。

plaintext 1. 文学常识：苏泂，字舜民，号海棠居士，南宋诗人。其诗清新自然，善于描写景物。 2. 诗歌体裁：七言律诗。本诗严格遵循律诗的对仗和押韵规则。 3. 修辞手法： (1) 夸张：“凿冰吾欲浸其中”，极写天热。 (2) 用典：子晋吹笙、西真池面，借用神话传说增加诗意和浪漫色彩。 (3) 反问：“何言雷电不为雨”，加强语气，引发思考。 (4) 拟人/移情：将“玄冥”、“祝融”作为季节的象征，请求替换，赋予自然现象人格化的趣味。 4. 文化常识： (1) 玄冥：《尚书·尧典》：“帝曰：‘契，百姓不和尔，协此四方。’……曰：‘玄冥’。”指北方之神，也代指冬天或寒冷。 (2) 祝融：《左传》：“昔少任氏有二子，甚善，不胜乃去，……曰‘祝融’。”指南方之神，火神，也代指夏天或炎热。 5. 创作方法：次韵。这是宋代诗人唱和的一种严格形式，要求使用原诗韵脚字，且顺序相同。

学习这首诗，首先要注意标题中的“次韵”和“复热句”。这意味着本诗是苏泂对曾肇诗歌的回应，主题是关于“热”。因此，理解全诗的核心在于体会诗人如何从“热”这个痛点出发，寻求“凉”的解决方案。 第一步，看首联。诗人看着广阔的水面，觉得它像镜子一样空茫（望似空），热得都想凿开冰跳进去。这是身体的直接反应，奠定了全诗“渴望清凉”的基调。 第二步，看颔联。这是全诗的理趣所在。诗人观察到打雷闪电却可能没下雨（有时雷雨分离），但转念一想，即使没雨，梧桐树下刮的风也是清凉的。这里有一个逻辑跳跃，从“求雨”到“求风”，表现了诗人务实而乐观的态度：即使大雨没来，风也能解暑。 第三步，看颈联。诗人将目光投向神仙世界。王子晋在仙台吹笙，声音时隐时现，带来的是仙界的清音；西王母的池边，玉石相击，丁冬作响，带来的是仙境的清冷。这里通过听觉的描写，营造出一种远离尘嚣、清凉自在的意境，是对“清凉”的更高境界的想象。 第四步，看尾联。诗人不再满足于自然的风或仙界的想象，而是直接向天帝（或命运）提出请求：我要在奏章里写下来，请那个管冬天的“玄冥”来代替管夏天的“祝融”。这是一种极度幽默的想象，把自然规律（四季更替）当作可以人为替换的物品，既夸张了求凉的心切，也展现了宋代文人游戏笔墨、亦庄亦谐的审美趣味。 总结：这首诗不仅是一首消暑诗，更是一篇充满哲思和趣味的文学作品。它展示了诗人如何通过丰富的想象力，从现实到神话，从物理感受（凿冰、风）到心理慰藉（仙乐、玉声），层层递进地表达对清凉的渴求，最终落脚于一个大胆而幽默的愿望上。

这首诗是典型的“解热”诗，但不同于一般的直抒胸臆，苏泂运用了多重艺术手法。首联“百顷沧波望似空，凿冰吾欲浸其中”，以视觉上的空旷和触觉上的极端渴望，侧面烘托酷暑之烈，夸张中见真实。颔联“何言雷电不为雨，须信梧桐自有风”，转折精妙，表面说雷电未必化雨，但紧接着“梧桐自有风”带来心理慰藉，既符合自然规律，又寄寓了诗人对“清凉”的坚定信念，理趣盎然。颈联用王子晋吹笙和西王母池面的典故，将清凉感升华至仙家境界，声音“远近”、“丁东”描写细腻，营造出一种超脱尘世清凉的意境。尾联“行笺章奏求清冷，乞取玄冥换祝融”，构思奇绝，将个人的求凉愿望上升到与天地神灵交易的层面，幽默风趣中带着宋代文人特有的豪放与机智。全诗气势开阔，想象丰富，将“热”这一寻常题材写出了新意。

苏泂（hǒng），南宋诗人。此诗是苏泂回应曾肇（曾文清公）关于“热”的诗句时所作。宋代文人雅集时常有唱和之趣，面对酷暑，曾肇先作诗感叹炎热，苏泂便“次韵”（依韵）其诗，既表达对友情的回应，也通过奇特的想象和神话典故，抒发对清凉的极度渴望。诗中既有对自然现象的敏锐观察（雷电、梧桐），又有对神仙境界的向往（子晋、西真），最后甚至大胆请求上天更换季节之神，体现了宋诗“以文为诗”、重理趣与奇想的特点。