陈式水墨山水

大自然的创造化育有神奇的功力，（画家）将这功力平均分毫地运用于笔端。

画中的溪流仿佛能让人听到冰封消融后的流淌声，山峦好似能让人看到燃烧般的壮丽景象。

（画家）构思立意时，雪白的胡须都显露出来，支着下巴凝神创作，汗水浸湿了衣衫，仿佛烟雾都被晒干。

世间自从有了这样的画作之后，人们应该会觉得要想获得声名是很困难的了。

1. 方干：晚唐诗人，字雄飞，号玄英，睦州青溪（今浙江淳安）人。一生未举进士，隐居镜湖。其诗多写山水田园，风格清润小巧。

2. 通感：一种修辞手法，指在描述客观事物时，用形象的语言使感觉转移，将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错，彼此挪移转换。诗中“溪如冰后听”将视觉与听觉相通。

3. 唐代山水画：唐代是中国山水画发展的重要时期，出现了青绿山水和水墨山水等不同风格，画家们更注重对山水意境的营造。

4. 题画诗：是绘画题材的一种，在中国画的空白处，往往由画家本人或他人题上一首诗，诗的内容或咏叹画面的意境，或抒发作者的感情，或谈论艺术的见地，使诗与画相互辉映。

• 造化：指大自然的创造化育之力。
• 笔端：指笔尖，这里代指绘画的技艺和创作。
• 冰后听：指仿佛能听到冰融化后溪水流动的声音。
• 烧来看：形容山峦色彩浓烈，如同燃烧一般。
• 立意：指画家构思画作的主旨和意境。
• 雪髯：雪白的胡须，这里代指画家。
• 支颐：用手托着下巴，形容凝神思考的样子。
• 烟汗干：汗水像烟雾一样蒸发晒干，形容画家创作的投入和辛劳。
• 尔后：此后，从今以后。
• 致名：获得名声。

《陈式水墨山水》是方干题咏画作的一首佳作。我们先从整体来看，这首诗围绕陈式的水墨山水画展开，层层深入地表达了对画作的赞美。

首联“造化有功力，平分归笔端”，开门见山，把大自然的创造力和画家的笔端联系起来，说明画家能够将自然的神韵完美地再现于画中，这是对画家技艺的总体肯定。

颔联“溪如冰后听，山似烧来看”是诗中的精彩之处，运用通感的手法让画面活了起来。我们平时看画是用眼睛，但这里诗人仿佛能听到溪水声，能感受到山峦的热烈，让我们体会到画作的生动逼真，仿佛身临其境。

颈联转而描写画家的创作状态，“立意雪髯出，支颐烟汗干”，通过对画家外貌和动作的刻画，让我们看到了一位专注、投入的艺术家形象，也让我们明白这样的佳作背后是画家的辛勤付出。

尾联“世间从尔后，应觉致名难”，以一种夸张的感慨作结，说这幅画之后，其他画作要想成名就难了，这是对这幅水墨山水画最高的赞誉，也让我们感受到艺术的魅力和价值。

总的来说，这首诗不仅写出了画作的精妙，也让我们感受到了唐代题画诗的独特韵味，以及诗人对艺术的深刻理解和热爱。

这首诗开篇便点出画家将大自然的鬼斧神工巧妙地运用于笔端，高度赞扬了画家对自然的领悟和表现能力。“溪如冰后听，山似烧来看”两句尤为精妙，运用通感的手法，将视觉上的溪流和山峦与听觉、视觉感受相结合，让静态的画面充满了动态的生机，仿佛能听到溪水声，看到山峦的热烈景象，生动地展现了画作的逼真和传神。

“立意雪髯出，支颐烟汗干”两句刻画了画家创作时的专注与辛劳，从侧面烘托出画作创作的不易和画家的敬业精神。最后两句“世间从尔后，应觉致名难”，以夸张的手法，称此画之后，世间再难有画作能轻易获得声名，进一步凸显了这幅水墨山水画的卓越成就，表达了诗人对画作的由衷赞叹。

方干是晚唐诗人，一生未仕，隐居在会稽镜湖一带，擅长题咏山水景物。这首诗是他为一幅陈式所画的水墨山水画而作。唐代山水画发展成熟，水墨山水画逐渐兴起，画家们追求通过笔墨展现山水的神韵。方干看到陈式的这幅作品后，被画作的精妙所打动，于是创作此诗来赞美画作的高超技艺和艺术魅力。