次前韵谢与迪惠所作竹五幅

我们家族画墨竹，心与手自然契合，无需刻意安排。

天公如冶炼炉般造化万物，我捕捉自然灵感如同拾取遗物般自然。

无论是风雪烟雾还是阴雨，竹子或荣或悴各有其时。

此物怀抱晚节高洁，你又为其增添文采。

新笋萌发有的冲破岩石，悬挂的竹箨有倾倒的危险。

林梢一片细雨，匆忙间我用笔追摹。

猛吹间万籁齐鸣，微凉中大音希声。

霜兔毫毛束得健壮，松烟墨在砚中泛光肥润。

反复思考未落笔时，落笔则必定适宜。

当代模仿者如捧心学步的西施，反被嘲笑像东施。

或许可以遗落巾帼，选择柔弱如辛毗之辈。

生枝不应时节，乱叶无所归处。

若非有你一起赠予，我这衰病之身怎能成诗。

忆起你初下马鞍，新月挂弯眉。

夜来上金镜，坐叹时光飞逝。

我有上好东绢，晴明时要与君相会。

猗猗淇园之姿，此君有威严仪。

愿作数百竿，水石相依相随。

他年风动璧玉，洗去我别后的思念。

展开图画慰满眼，何时能臻此境。

一、诗人简介：黄庭坚（1045-1105），字鲁直，号山谷道人，江西诗派创始人，与苏轼并称"苏黄"，宋代四大书法家之一。

二、次韵：和诗的一种形式，指依照原诗的韵脚和用韵顺序进行创作。

三、墨竹：中国画的一种题材，以墨色表现竹子，强调笔墨韵味，始于唐代，盛于宋代。

四、东施效颦：典故出自《庄子》，比喻盲目模仿他人，反而暴露自身缺点。

五、淇园：古代著名产竹地，在今河南淇县一带，后世常以"淇园"代指竹林。

六、松烟墨：中国古代制墨工艺的一种，用松木燃烧取烟与胶混合制成，墨色沉稳。

七、次韵唱和：宋代文人交往的重要形式，通过诗歌唱和增进感情，交流思想。

• 吾宗：指我们家族，黄庭坚自称其家擅画墨竹。
• 天公造化炉：比喻大自然如冶炼炉般创造万物。
li>霜兔：指兔毫笔，因兔毛色白如霜而得名，是优质毛笔。
• 松烟：制墨原料，用松木燃烧取烟制成的墨。
• 捧心：典出"西施捧心"，形容拙劣模仿。
• 东施：典出"东施效颦"，比喻盲目模仿反而弄巧成拙。
• 辛毗：三国魏臣，以柔弱见称。
• 东绢：东方产的绢，古代绘画常用材料。
• 猗猗：形容竹子茂盛的样子。
• 淇园：古地名，以产竹著称。
• 风动璧：风吹竹林如碧玉作响。

这首诗是黄庭坚艺术理念和人生情怀的集中体现。从艺术创作角度看，诗中强调"心手不自知"，即创作时心意与技法浑然一体，这种境界需要长期的艺术修炼才能达到。

从人格象征角度看，竹子在中国传统文化中象征"岁寒三友"之一，代表坚韧、高洁、虚心。黄庭坚以竹自喻，表达了自己坚守节操、不与世俗同流合污的志向。

从艺术批评角度看，诗中"今代捧心学，取笑如东施"一句，批评了当时艺术创作中盲目模仿的风气，强调了艺术创作的真诚和独创性，这与黄庭坚提倡的"点铁成金"、"脱胎换骨"的诗学主张是一致的。

从友情角度看，整首诗贯穿了对友人的感激之情，从"君又润色之"到"非君一起予，衰病岂能诗"，层层递进，表达了友情的珍贵。特别是结尾"开图慰满眼，何时遂臻兹"，既是对友人的期盼，也是对自己精神境界的追求。

总体而言，这首诗将绘画、诗歌、人格修养融为一体，是宋代文人艺术精神的典范之作，具有很高的文学价值和艺术价值。

这首七言古诗以"竹"为核心意象，展现了黄庭坚独特的艺术观和人生哲学。开篇"吾宗墨修竹，心手不自知"即点明家族画竹的传统，"心手"二字道出艺术创作中"心手双畅"的境界。诗中通过对竹在不同季节、不同环境下的描绘，展现了竹子"抱晚节"的高洁品格，这既是写竹，也是写人，体现了宋代文人"托物言志"的传统。

诗中"猛吹万籁作，微凉大音希"一句尤为精彩，化用"大音希声"的哲学思想，将听觉感受与人生感悟融为一体。后半部分回忆与友人相聚的情景，"新月挂弯眉""坐叹光景驰"等句，将友情与时光流逝的感慨自然交融。结尾"愿作数百竿，水石相因依"表达了作者希望与君子为伴、远离尘嚣的愿望，全诗意境深远，情真意切。

这首诗作于北宋时期，作者黄庭坚是江西诗派的开创者，以诗歌创作和书法闻名。黄庭坚出身书香门第，其家族有画墨竹的传统，他自己也精通书画。这首诗是黄庭坚为感谢友人"与迪"赠送五幅竹画而作，采用"次韵"形式，即依照原诗的韵脚进行唱和创作。诗中既赞美了竹子的品格，也抒发了对友情的珍视，同时体现了宋代文人雅士以诗画会友的文化风尚。