次玉箫台韵

不要嗔怪我离开这座山，我如同白云黄鹤一般云游四方，终究还会回来。
随心而行，只凭借竹杖和草鞋的简便便能寻得快乐，分别之后又怎能忘记我们曾一起赋诗饮酒的欢愉。
没料想无常的业风将我吹向远方，此后只能对着明月遥想你的容颜。
不知道我们何时才能在这云水之间重逢，唯有眼前这烟雨蒙蒙，将祭坛笼罩在一片幽深的青碧之中。

• 次韵：依照别人诗作的原韵（包括韵字和次序）来和诗。
• 嗔：责怪，埋怨。
• 白云黄鹤：典故，常指仙人或隐士行踪飘忽不定。此处诗人自比，表明超然物外的游仙心态。
• 意行：随意而行，任情漫游。
• 杖屦：竹杖和草鞋，代指简便的旅行装备，也指隐士或行者的形象。
• 业风：佛教语，指能吹动人善恶行为的因缘之力，此处引申为无常的命运或不可抗拒的外力。
• 云水：一指云和水，形容自然美景；二指行脚僧或游方道士，因其踪迹如行云流水。此处语义双关，既指自然景物，也指诗人的漂泊与重逢。
• 碧坛：青绿色的祭坛或道坛，暗示了诗歌与道教活动相关的场所。

这首诗的讲解可以围绕其“道情”与“诗情”的交融展开。作为一位得道高人，白玉蟾笔下的离别没有世俗的悲切。他以“云游”定义行程，用“杖屦”象征简朴的自由，甚至将迫使他离开的外力称为“业风”，都体现了他以道心观照世事的视角——一切皆是自然因缘，无需执着。然而，诗人并未完全摒弃人情。他强调不忘“诗酒欢”，将思念托付给永恒的明月，并在尾联的烟雨碧坛之景中，流露出对知音重逢的深深期盼。这种“不离世情而超然世外”的特质，正是白玉蟾诗歌的动人之处。在艺术上，诗人巧妙运用象征与典故，语言清新流畅，意境开阔而幽远，使这首酬答之作超越了普通的离别诗，成为一首蕴含人生哲理的山水道情诗。

这首诗以道人的口吻，抒写了离别与漂泊之情，却充满了超脱与诗意的美感。首联“莫便嗔人离此山，白云黄鹤云游还”，开宗明义，以“白云黄鹤”自喻，将离别定义为一次自由的“云游”，消解了离愁的沉重，奠定了全诗洒脱的基调。颔联“意行但任杖屦乐，别后岂忘诗酒懽”，具体描绘了云游之乐与往昔相聚之欢，展现了诗人随性而行、珍视情谊的性格。颈联“不谓业风吹我脚，只将明月当君颜”是全诗情感转折点，“业风”一词巧妙融合佛道思想，点出行踪不由自主的漂泊感，而“明月当君颜”则化无形思念为具体意象，真挚而空灵。尾联“未知云水何时会，烟雨萧萧暗碧坛”，以苍茫的烟雨景色作结，将不确定的重逢之期融入一片迷蒙的山水之中，意境深远，余韵悠长，充分体现了宋代山水诗与道家情怀的完美结合。

本诗是宋代道教南宗五祖白玉蟾的一首次韵诗。白玉蟾一生云游四方，足迹遍及名山，这首《次玉箫台韵》应作于其游历途中，与道友在某处山野道观（玉箫台可能为其中一处）分别之时。诗中既有对离别的豁达与对重逢的期待，也深深浸染了道家超然物外、顺应自然的思想，以及诗人自身作为修道者对漂泊命运的独特体悟。