春词二首

凋零的残红与初生的新绿之间，隐约可见秋千的绳索在风中摇曳。这寒食时节的园林景色，让人意兴阑珊，心境悠然。忽然一阵带着寒意的春风从花枝上吹起，使得画廊外整夜都下起了连绵不绝的春雨，雨声珊珊，清脆动听。

1. 张耒：北宋文学家，字文潜，号柯山，是“苏门四学士”之一（另三位为黄庭坚、秦观、晁补之）。其诗风受白居易、张籍影响，平易流畅，不尚雕琢，常于平淡中见真情。

2. 寒食节：中国传统节日，在夏历冬至后一百零五日，清明节前一或二日。节日期间禁烟火，只吃冷食，后世逐渐增加了祭扫、踏青、秋千、蹴鞠等风俗。诗中“秋千”、“园林”皆是寒食节常见的活动场景。

3. 意象运用：诗中“残红”、“新绿”、“春寒”、“夜雨”均是古典诗词中常见的暮春意象。残红象征美好事物的逝去，新绿代表新生与希望，两者交织写出季节更替的复杂美感；春寒与夜雨则共同营造出清冷孤寂的氛围，常用于烘托诗人内心的落寞与愁绪。

• 残红：指凋谢的花朵，暮春时节的落花。
• 新绿：指春天新长出的翠绿草木。
• 间（jiàn）：交错，夹杂。此处指残花与新绿之间夹杂着秋千。
• 寒食：节令名，在清明前一或二日。相传为纪念介子推而禁火冷食，此时正值暮春，天气转暖。
• 人意阑：指人的兴致已经衰减，心境疏懒、淡然。“阑”有将尽、衰落之意。
• 春寒：春季的寒意，此处指倒春寒。
• 画廊：装饰华美的走廊。
• 珊珊：形容雨声，常用来描绘舒缓、连绵的雨声，也带有一种清冷、幽静的美感。

这首诗描写了寒食节时的园林景色和诗人细腻的感受。

前两句写的是白天的景象。暮春时节，树上的红花已经凋零（残红），地上的草木却长得茂盛翠绿（新绿）。在这红绿相间的地方，还立着一架秋千。因为到了寒食节，来园林游玩的人兴致似乎都不太高了（人意阑）。这里的“阑”字，点出了诗人一种淡淡的失落感，可能是对春光将逝的惋惜，也可能是心境使然，觉得热闹是别人的，自己只剩下了清静。

后两句转到了夜晚。忽然吹起一阵带有寒意的风，这风仿佛是从枝头的花朵上生起的一样。紧接着，淅淅沥沥的春雨就下了起来，在长长的、美丽的画廊外面，这雨声“珊珊”地响了一整夜。诗人虽然没有直接说自己，但我们能想象到，他很可能就在这画廊里，听着这连绵不绝的雨声，度过了一个不眠之夜。这“连夜雨”不仅带来了身体上的寒意，更增添了心头的孤寂与清冷。整首诗语言浅近，但意境深远，把春天将去时的那种微妙、复杂的心情，通过具体的景物生动地表现了出来。

这首诗以细腻的笔触描绘了寒食时节园林的景色，寓情于景，意境幽远。

首句“残红新绿间秋千”，以色彩和物象的对比开篇。“残红”与“新绿”点明季节的交替，春色将尽而未尽的时节特征。而一个“间”字，将静止的秋千与动态的春色联系起来，仿佛秋千在花红叶绿之间若隐若现，画面感极强，同时也暗示了游人已散、秋千空悬的寂寥。

第二句“寒食园林人意阑”承接上句，由景入情。点明时间地点后，直接点出“人意阑”，这是全诗的情感基调。此时的园林，本应是游人如织，但诗人感受到的却是意兴阑珊，这既是游人的状态，更是诗人自身心境的写照，为后文的孤寂清冷埋下伏笔。

第三、四句“一阵春寒花上起，画廊连夜雨珊珊”，笔锋由静转动，由昼入夜。“一阵春寒”打破了眼前的宁静，它从“花上起”，巧妙地赋予了春寒以可视的形态，仿佛是风乍起，吹动了花朵，也带来了寒意。紧接着，这阵春寒化作了“连夜雨”，在“画廊”之外淅淅沥沥地下个不停。“珊珊”二字，既摹雨声之清脆，又状雨势之绵长，更营造出一种清冷、幽邃的氛围。诗人虽未出场，但那伫立画廊、静听一夜雨的孤寂身影已跃然纸上。全诗至此，将暮春的景色、寒食的节候与诗人淡淡的闲愁完美融合，余韵悠长。

张耒是“苏门四学士”之一，其诗风平易舒坦，常于自然景物中寄寓人生感慨。这首诗具体创作年代不详，但从诗中的“残红”、“新绿”、“寒食”等意象可知，此诗写于暮春时节。寒食节本是家人团聚、外出踏青的节日，但诗人笔下的园林却显得意兴阑珊。这可能反映了诗人当时宦游在外、仕途不顺的寂寥心境，或是借春景的变换，抒发对时光流逝的淡淡哀愁。诗中“画廊连夜雨珊珊”的描写，也透露出诗人或许是在独居静处，长夜不寐，静听雨声，从而将眼前景与心中情融为一体。