成王挽歌

幽深的山中，旧日的桂树散发着悲伤； 漫长的斜坡上，残存的兰草布满哀怆。 地底深处，孤寂的灯盏透着冷意； 泉水中，如一面镜子泛着寒光。 铭旌由门客相送，骑吹仪仗被路人观望。 徒然制作了琉璃碗，犹如淮南王错误地炼制仙丹。

1. 挽歌：古代专用于丧葬仪式的一种诗歌体裁，内容多为哀悼死者，抒发悲伤之情。著名的挽歌有陶渊明的《挽歌诗》等。 2. 铭旌：亦称“明旌”，出殡时在灵柩前标识死者身份的长条形旗幡。 3. 骑吹：古代帝王或贵族出行时的车骑乐队，用于仪仗。在葬礼中亦指送葬的乐队仪仗。 4. 淮南王刘安：西汉思想家、文学家，汉高祖刘邦之孙，封淮南王。他曾招集门客编著《淮南子》。民间传说他炼丹求仙，后因谋反事败自杀。文学中常以“淮南王”或“淮王”代指追求长生或遭遇不幸的贵族。 5. 意象运用：诗中“桂”、“兰”、“孤灯”、“寒镜”等意象，并非单纯写景，而是承载了诗人情感（悲、怆、冷、寒）的象征物，这是中国古代诗歌常用的表现手法。

这首诗是岑参为悼念“成王”而作。讲解时可抓住以下几个要点：首先，明确这是一首“挽歌”，体裁决定了其哀伤的基调。其次，逐联分析诗歌内容与手法：前两联通过环境景物（幽山、长坂、地底、泉中）和象征物（桂、兰、灯、镜）的描绘，营造出悲凉、肃杀的墓地氛围，奠定全诗感情基础。第三联笔触转向送葬的现实场景，通过“门客送”与“路人看”的细节，交代了逝者的身份与葬礼的规模。最后一联是全诗的点睛之笔，诗人没有停留在单纯的哀伤上，而是借用“淮南王”的典故，升华到对生命意义与死亡必然的哲理性思考，表达了“纵然富贵荣华、追求长生，最终也难逃一死”的虚无与无奈之感，使诗歌的意蕴更为深刻。在艺术上，本诗意象选取精当，情感由含蓄到直露，结构层层递进，典故运用贴切，充分展现了诗人高超的语言驾驭能力和深沉的情感世界。

岑参的《成王挽歌》是一首情感深沉、意象凄美的悼亡诗。首联“幽山悲旧桂，长坂怆馀兰”即托物起兴，以山中桂、坂上兰这些高洁之物笼罩在悲怆氛围中，喻示逝者品行的芳洁与生命的凋零。颔联“地底孤灯冷，泉中一镜寒”笔锋直指墓穴，用“孤灯冷”、“一镜寒”极具画面感地描绘出地下的孤寂与冰冷，将死亡的可怖与静寂渲染到极致。颈联“铭旌门客送，骑吹路人看”转而写送葬场景，从“门客”与“路人”的不同视角，侧面烘托出葬礼的肃穆与逝者身份的显赫。尾联“漫作琉璃碗，淮王误合丹”巧用淮南王刘安的典故，发出深沉的议论：纵然生前追求荣华或长生（如琉璃碗般珍贵，如合丹求仙），终不免一死，一切成空。全诗由景入情，由情及理，结构严谨，语言凝练，在哀婉的基调中蕴含了对人生虚无的哲学思考，展现了岑参诗歌艺术的多面性。

此诗是岑参为一位封号为“成王”的皇室成员或贵族所作的挽歌。唐代挽歌常用于葬礼仪式，表达对逝者的哀悼和追思。岑参作为边塞诗派的代表，其诗风通常雄奇豪迈，但此诗却体现了其婉约、沉郁的一面，通过凄清意象的营造，抒发了对生命逝去的深刻哀恸与对人生无常的感慨。具体的创作年份和所悼念的“成王”究竟指谁，史料记载不详，需结合唐代历史进一步考证。