采绿吟

在荷花深处、柳荫浓密的地方放舟游赏。歌舞的影子和声音，都远离了我的耳目。酒意正浓时，采摘莲叶，探寻题目即兴赋词。我写下了《塞垣春》，友人（翁）为我修改了几个字的乐谱，用短箫吹奏，音调极其和谐婉转，于是改成了现在的名字，叫做《采绿吟》。
采绿于鸳鸯浦，画船停在水北面、云西边。槐树的香气随扇而入，柳树的阴影浮在船桨旁，花的露水仿佛浸润了诗行。一点尘埃也飞不进这如冰壶般澄澈的世界，青红色的晚霞浅浅地压在如玻璃般明净的水面上。遥想那明亮的酒器，和那凌波远去的身影，这依依不舍的心事能寄托给谁呢？
移动船桨，将船停泊在空明的水色中，清风拂过苹草，传来琼丝霜管（指箫笛类乐器）清脆的声响。近在咫尺仿佛能舀取那幽香，却惆怅地被河岸隔开了那穿着红裙的采莲人。面对水滨，心境与鸥鸟一般闲适，吟诗的情致渺远，与友人一同在莲叶上分题赋诗。久久地停下酒杯，清凉的月亮渐渐升起，暮霭笼罩着青翠的山色。

1. 词牌来源：《采绿吟》词牌由周密自创，由《塞垣春》改写乐谱而来，与具体创作情境紧密相关。 2. 艺术手法：情景交融、多感官描写（视觉、听觉、嗅觉）、虚实结合（眼前景与心中想）。 3. 意象运用：密集使用如“荷柳”、“鸳鸯浦”、“红衣”、“鸥鸟”、“沧洲”、“翠微”等古典诗词常见意象，构建典型的中式审美意境。 4. 文人雅集：反映了宋代文人泛舟、饮酒、赏景、赋诗、度曲的典型文化生活。 5. 语言特色：词语精炼典雅，对仗工整，色彩词（绀霞、红衣、翠微）运用巧妙，增强画面感。 6. 情感表达：情感含蓄，在优游乐的闲适之中，隐含一丝淡淡的惆怅与渺远的思绪。

这首词是南宋格律派词人周密的一首代表作，生动记录了其夏日雅集的活动与心境。讲解时可围绕以下几点：
首先，关注词前小序，它清晰地交代了词的创作契机和得名由来，是理解全词的重要线索，体现了宋代词作“重视本事”的特点以及文人之间切磋词艺、讲究音律的风尚。
其次，赏析词的意境营造。词人通过一系列精巧的意象组合（如荷深柳密、槐薰柳阴、冰壶绀霞、空明苹风、红衣沧洲、凉月翠微），描绘出一个清凉、幽静、略带朦胧的夏日水世界，将读者带入一个超脱尘俗的艺术境界。
再次，品味词的情感脉络。全词情感是复杂微妙的，既有“酒酣”“吟情”的畅快与闲适，又有“心事寄谁”“岸隔红衣”的隐约怅惘，最后归于“心与鸥闲”的淡泊和“凉月渐生”的宁静，这种情感的起伏变化与景物的转换相呼应，含蓄深沉。
最后，体会其语言和音律之美。周密词风以“清丽”见长，此词辞藻华美而不堆砌，对仗工稳，色彩明丽。同时，因经过友人“翻谱”，注重音律的和谐婉转，虽无法亲闻其声，但可从文字中感受其音乐性带来的节奏美感。

这首词描绘了一次夏日荷塘泛舟、诗酒唱和的雅集活动，意境空灵清幽，情感含蓄蕴藉。
上片开端点明时间、地点和活动，营造出远离尘嚣的氛围。“槐薰入扇，柳阴浮桨，花露侵诗”三句，从嗅觉、视觉、触觉多角度描写环境之清雅怡人，对仗工巧，意境优美。“冰壶”之喻更显境界之澄澈高洁。由景生情，引出对“凌波”远去的遐想和“心事寄谁”的淡淡惆怅。
下片续写移舟近赏，“琼丝霜管清脆”侧写音乐之美，增添艺术情味。“咫尺挹幽香，怅岸隔红衣”两句，写可望不可即的微妙心理，韵味深长。“心与鸥闲”直抒胸臆，表达超脱尘俗、向往自然的心志。结尾“凉月渐生，烟合翠微”，以清冷的月色和苍茫的暮色收束全篇，余韵悠远，将欢聚后的疏朗与寂寥之感融于景中。全词笔调清新，语言凝练，色彩明丽，音律谐婉，充分体现了周密词清丽绵渺的艺术风格。

此词为宋代词人周密夏日在荷花深处与友人乘船游玩、饮酒赋词时所作。根据词前小序可知，词人当时酒酣耳热，采莲叶探题赋词，最初写成的是《塞垣春》词牌，后经同游的友人（尊称为“翁”）为其修改乐谱数字，并用短箫试奏，感觉音律极其谐和婉转，于是将词牌改名为更具当下情景意蕴的《采绿吟》。这反映了宋代文人雅士泛舟吟咏、即兴创作、重视音律的雅趣生活。