碧云深 闻雁

寒风飕飕地吹过，大雁凄清的叫声唤醒了深秋的芦花。

深秋的芦花啊，

我的梦境沉落在分别的水边小洲，灯光残尽的南楼上，我独自凝望。

当初分别时，大雁脚上系着书信寄托相思，

如今只剩我孤身一人，被新的愁绪牵绕。

被新愁牵绕啊，

多少次想要忘记，却又浮上心头。

词牌名称：碧云深，双调四十四字，上下片各五句，三仄韵。此词牌调名雅致，多用于表达离愁别绪。

词人风格：张玉珍作为清代女性词人，其词风婉约清丽，善于借景抒情，情感真挚动人。

古典意象：鸿雁在古典诗词中常作为思乡、怀人之意象，因古人有鸿雁传书的传说。芦花作为秋季典型景物，常用来渲染萧瑟悲凉的氛围。

词作结构：本词采用重章叠句手法，"芦花秋""牵新愁"等句重复出现，形成回环往复的音乐美，增强抒情效果。

• 碧云深：词牌名，双调六句，四十四字。
• 风飕飕：形容寒风呼啸的声音。
• 芦花秋：芦苇花开的时节正值秋季，象征萧瑟悲凉。
• 梦沉别浦：梦中沉落在分别的水边。别浦，指分别之处。
• 灯灺南楼：灯灺（xiè），灯芯燃烧后的余烬，指灯火将尽。南楼，诗词中常用作登高望远、怀人之所。
• 去时系足书空修：相传雁足可传书，古代有鸿雁传书的典故。空修，指书信未通、音信断绝。
• 只影：孤独的身影。
• 新愁：新的愁绪，指离愁别恨。

这首《碧云深·闻雁》是一首典型的婉约派词作，通过"闻雁"这一寻常事件，引发深重的离愁别绪。全词以简洁的语言、清新的意境，展现了清代女词人张玉珍高超的文学造诣。

词的上片写景起兴，风声、雁声、芦花、残灯等意象交织，营造出一片凄清的秋夜氛围。下片抒情为主，借助鸿雁传书的典故，表达了对远方亲人的思念与音信断绝的无奈。

这首词的艺术特色在于：一是情景交融，将自然景物与内心情感完美结合；二是运用典故而不露痕迹，如"系足书"巧妙化用鸿雁传书的故事；三是结尾"几回忘了，又上心头"以口语入词，朴素自然却感人至深。学习此词，可以帮助我们理解清代诗词中借景抒情的表现手法，以及女性词人独特的审美情趣和情感表达方式。

这首词以"闻雁"为题，借景抒情，意境深远。上片开篇"风飕飕"三字，以风声起兴，奠定全词凄清悲凉的基调。"雁声冷唤芦花秋"一句，将听觉（雁声）与视觉（芦花秋）结合，"冷"字既写雁声的凄清，也写秋意的寒凉，更写出词人内心的孤寂。

"梦沉别浦，灯灺南楼"二句，虚实相生。"梦沉"写梦境中的离愁，"灯灺"写现实中的孤寂，南楼上独对残灯，正是怀人之情的写照。下片转入对往昔分别的回忆，"去时系足书空修"借用鸿雁传书的典故，感叹当年离别时寄望雁足传书，而今却音信全无。

"而今只影牵新愁"，今昔对比，突出了孤独之感。"几回忘了，又上心头"，以通俗口语入词，道出了愁绪无法排遣的真实心境，余韵悠长。整首词情感真挚，语言清丽，体现了清代女词人独特的艺术风格。

张玉珍（生卒年不详），字蓝生，又字清河、蕴山，松江华亭（今上海市松江区）人。她是袁枚友人张梦喈之女，嫁太仓金瑚为妻。张玉珍为清代著名女词人，著有《得树楼集》《晚香居诗钞》四卷、《晚香居词》二卷。

这首《碧云深·闻雁》创作于清代中晚期，是张玉珍的代表作之一。词中借大雁南飞、芦花秋景，抒发了离别相思之苦。古人常有鸿雁传书的传说，大雁在诗词中常作为传递相思、离别之情的意象。张玉珍通过闻雁之声，引发内心深处的离愁别绪，表达了对远方亲人的思念之情。