案上梅花

南坡上的梅花如玉似雪，万朵成团，曾与东风约定，要载酒前去观赏。

如今铜瓶中只插着一枝横斜的梅花，显得冷落孤寂，想来今年天上的仙女也会感到心酸寒冷吧。

1. 作者信息
范成大，南宋诗人，中兴四大诗人之一，字致能，号石湖居士，著有《石湖居士诗集》《梅谱》等。
2. 诗歌体裁
七言绝句，四句二十八字，属于近体诗中的绝句体裁。
3. 意象分析
梅花意象：象征高洁、坚韧、孤傲的品格，是中国古典诗词中的重要意象。
玉雪比喻：以玉之温润、雪之洁白喻梅花，突出其色泽与质感。
天女比喻：将梅花比作天上仙女，强调其超凡脱俗之美。
4. 艺术手法
对比手法：昔盛今衰、万花一枝、户外室内的多重对比。
拟人手法：末句"天女亦酸寒"赋予梅花以人的情感。
借代手法：以"东风"代指春天。
5. 文化常识
载酒赏梅：宋代文人雅事，体现士大夫的生活情趣。
铜瓶插花：宋代插花艺术兴盛，铜瓶为常见花器。
《梅谱》：范成大所撰，中国第一部梅花专著，记载梅花品种、栽培及鉴赏。
6. 字词通假
"亚"通"压"，意为低垂、偃卧，形容花枝横斜之态。
7. 情感主旨
通过今昔对比，表达对美好时光流逝的感慨，对梅花的挚爱，以及晚年孤寂的心境。

• 南坡：指诗人居所附近的南向山坡，向阳之地，梅花盛开之处。
• 玉雪：形容梅花洁白如玉、似雪，既写其色，又写其质。
• 万花团：形容梅花盛开时花团锦簇、繁盛茂密的景象。
• 旧约：往日的约定，指诗人往年赏梅的雅兴与习惯。
• 东风：春风，此处借指春天或赏梅的时节。
• 载酒：携酒前往，古人赏梅常有饮酒赋诗的风雅之举。
• 铜瓶：铜制的花瓶，古人插花常用器具，此处指案头插梅的容器。
• 一枝亚：亚，通"压"，低垂之意；一枝横斜低垂，形容瓶中梅花的姿态。
• 天女：天上的仙女，此处借指梅花，因梅花高洁清雅，常被喻为仙子。
• 酸寒：心酸而寒冷，既写梅花在瓶中的孤寂，也暗示诗人内心的凄清之感。

同学们，今天我们来学习范成大的这首《案上梅花》。

首先看题目"案上梅花"，告诉我们这首诗写的是插在书案花瓶里的梅花，而不是在树上盛开的梅。这就暗示了诗歌可能涉及从野外到室内、从自然到人工的转变。

读第一句"南坡玉雪万花团"，诗人先带我们回忆过去。南坡，就是南边向阳的山坡，那里种满了梅树。花开的时候，像玉一样温润，像雪一样洁白，成千上万朵挤在一起，像一个个花团。同学们可以想象一下，那是多么壮观美丽的景象啊！

第二句"旧约东风载酒看"，说的是往年的约定。每年春天，东风吹来的时候，诗人就会带着酒，去南坡赏梅。这是诗人多年的习惯，也是他最快乐的时光。"旧约"二字，说明这不是一年两年的事，而是持续了很久的雅事。

但是第三句，画风变了——"冷落铜瓶一枝亚"。现在不在南坡了，而是在家里的书案上，一个铜做的花瓶里，插着一枝梅花。"冷落"就是冷清、寂寞的意思，"亚"是低垂的样子。从万花团到一枝花，从热闹的南坡到冷清的书房，这种变化大家感受到了吗？

最后一句最妙："今年天女亦酸寒"。诗人把梅花比作天上的仙女。仙女本来应该在天上自由自在，现在被折下来插在瓶子里，而且只有一枝，多么孤单啊！所以诗人说，连这位天女今年都感到心酸和寒冷了。这里其实也是在写诗人自己的心情——年纪大了，身体不好了，不能再去南坡赏梅了，只能对着案头这一枝梅花，心里难免有些凄凉。

这首诗最厉害的地方是对比。前面两句写过去多热闹，后面两句写现在多冷清。通过这种对比，我们就更能感受到诗人对梅花的喜爱，以及对时光流逝的感慨。

范成大是南宋非常有名的诗人，他特别喜欢梅花，还专门写了一本《梅谱》，介绍各种梅花。所以他对梅花的感情，比一般人要深得多。这首诗虽然短，但是感情很丰富，既有对美好往事的怀念，也有对眼前孤寂的感叹，还有对梅花始终不变的爱。

同学们在读这首诗的时候，可以试着体会一下：如果你是诗人，从前能看到满山的梅花，现在只能看花瓶里的一枝，你会有什么感受？这样一想，就能更好地理解诗人的心情了。

这首诗运用对比手法，通过今昔对照，抒发了诗人对梅花的深情以及内心的孤寂之感。

首句"南坡玉雪万花团"，写昔日盛景。"玉雪"二字，既形容梅花洁白晶莹的色泽，又暗示其高洁品格；"万花团"则描绘出花开时节繁花似锦、团簇怒放的壮观场面。开篇即展现出一幅生机盎然的春日赏梅图。

次句"旧约东风载酒看"，承接首句，写诗人往年与春风有约，携酒赏梅的雅事。"旧约"二字，透露出诗人对此乐事的珍视与怀念，也暗示了这是一种持续多年的习惯与情怀。

第三句"冷落铜瓶一枝亚"，笔锋陡转，写今日之景。从南坡万梅到案头一枝，从户外春光到室内清供，从繁盛到冷落，形成强烈对比。"亚"字生动刻画了瓶中梅花横斜低垂的姿态，虽只一枝，却自有风致，但也难免显得孤寂。

末句"今年天女亦酸寒"，以拟人手法收束全诗。将梅花比作"天女"，既赞其清雅脱俗，又赋予其情感。天女本居天上，如今被折入瓶中，面对诗人的孤寂，仿佛也感受到了那份"酸寒"。此句既写花，亦写人，物我交融，余味悠长。

全诗结构精巧，前两句写昔盛，后两句写今衰，通过空间（南坡与案头）、数量（万花与一枝）、情境（载酒与冷落）的多重对比，在简短的篇幅中蕴含了丰富的情感层次，体现了范成大诗歌清新婉丽、含蓄深婉的艺术风格。

范成大（1126-1193），字致能，号石湖居士，南宋著名诗人，与陆游、杨万里、尤袤并称"中兴四大诗人"。他曾任地方官，晚年退居故乡苏州石湖。

此诗写于诗人晚年闲居时期。范成大一生酷爱梅花，在石湖玉雪坡广植梅树，著有《梅谱》，是中国历史上第一部系统介绍梅花的专著。他常于春日载酒赏梅，留下了许多咏梅佳作。

这首诗描绘了从昔日南坡赏梅的盛况到今日案头孤梅的冷落，反映了诗人晚年生活的变化。可能作于诗人身体渐衰、难以远行之时的某个寒冬或早春，通过对比手法，表达了对时光流逝、盛景不再的感慨，同时也体现了诗人对梅花始终不渝的喜爱之情。